Eine Studie von Forschern der Stanford University hat gezeigt, dass Virtual-Reality-Technologie verwendet werden kann, um vielfältigere und integrativere Geschichten zu erstellen, die reale Erfahrungen für LGBTQ + -Menschen widerspiegeln. Durch den Einsatz von VR können Filmemacher spannende Umgebungen schaffen, in denen das Publikum verschiedene Perspektiven erkunden und mit Charakteren interagieren kann, die von den Mainstream-Medien ausgeschlossen sein könnten. Dies ist besonders wichtig für unterrepräsentierte Gemeinschaften wie queere People of Color, die oft mit zusätzlichen Barrieren für die Repräsentation im traditionellen Kino konfrontiert sind. VR ermöglicht auch eine bessere Kontrolle über visuelle und akustische Signale, indem detailliertere Bilder von Geschlecht und Sexualität erstellt werden. Ein kürzlich veröffentlichtes VR-Projekt mit dem Titel „The Shape of You" folgt beispielsweise der Reise einer Transfrau, die ihren Übergang durch die Erforschung ihrer Persönlichkeit und Beziehungen steuert. Der Filmemacher Sascha Vortzel sagt, VR habe die Möglichkeit geboten, die Komplexität von Transgender-Erfahrungen jenseits von binären Labels oder Stereotypen zu demonstrieren.
Ein weiterer potenzieller Vorteil von VR im queeren Kino ist seine Fähigkeit, heteronormative Narrative herauszufordern. Traditionelle Filme setzen oft auf Trails, die schädliche Stereotypen über fremde Menschen verewigen, wie die Vorstellung, dass sie unordentlich oder instabil sind.
VR bietet jedoch Möglichkeiten, alternative Handlungsstränge und Beziehungen außerhalb dieser Grenzen zu erkunden. Ein Beispiel ist das VR-Spiel „Her Story", das nicht-binäre Identitäten durch eine futuristische Detektivgeschichte erforscht. Der Spieler muss Rätsel lösen, um das Geheimnis hinter der Mordserie zu entdecken, wobei jeder Verdächtige seine eigene einzigartige Sicht auf Geschlecht und Sexualität hat. Laut Spieleentwickler Sam Barlow hat dieser Ansatz es ihm ermöglicht, Erwartungen zu untergraben und Grenzen zu verschieben, ohne sich auf Klischees zu verlassen. Schließlich kann VR marginale Stimmen verstärken, indem es dem Publikum ermöglicht, mit Geschichten aus verschiedenen Perspektiven zu interagieren. Der Dokumentarfilm This Is Not About Love zum Beispiel handelt von zwei Männern, die sich mit den Herausforderungen des Lebens mit HIV/AIDS auseinandersetzen, indem sie eine Kombination aus Archivmaterial und Live-Action-Szenen verwenden, die in VR gedreht wurden. Das Publikum kann Männern folgen, während sie mit Stigmatisierung, Scham und Isolation kämpfen und einen intimeren Blick auf die Realitäten eines seltsamen und kranken Lebens werfen als ein traditioneller Film. Diese Art von spannendem Storytelling kann Empathie und Verständnis bei den Zuschauern fördern, was zu mehr Akzeptanz für LGBTQ + -Communities auf der ganzen Welt führen wird. Abschließend bietet die Virtual-Reality-Technologie dem queeren Kino neue Möglichkeiten, vielfältige, inklusive und nuancierte Geschichten zu erzählen, die Stereotypen herausfordern und marginale Stimmen verstärken. Mit diesen Werkzeugen können Filmemacher aussagekräftigere und effektivere Erzählungen erstellen, die die Komplexität der menschlichen Erfahrung widerspiegeln und dazu beitragen, die Einstellung zur Fremdheit auf der ganzen Welt zu verändern.
Wie kann das neue queere Kino immersive Technologien nutzen, um neue Narrative zu schaffen, Stereotypen zu bekämpfen und marginalisierte Stimmen weltweit zu stärken?
Immersive Technologien ermöglichen es dem Betrachter, Geschichten zu sehen, die nicht auf die traditionellen linearen Erzählstrukturen beschränkt sind, die häufig verwendet werden, um heteronormative Beziehungen und cisgender Identitäten darzustellen. Im queeren Kino kann dies bedeuten, Narrative zu schaffen, die nicht-binäre Geschlechtsidentitäten, Polyamorie und andere Formen alternativer Beziehungsdynamiken erforschen.