Koncepcja zrównoważonego rozwoju jest popularnym dyskursem wśród artystów w ostatnich latach, z wielu bada, jak mogą one tworzyć pracę, która promuje sprawiedliwość środowiskową i społeczną, a także wyzwanie normatywne pojęcia płci i tożsamości. Artyści queer poszli dalej, biorąc pod uwagę, jak ich praca może przyczynić się do społeczności odpornych na ucisk, wyzysku i kolonializmu. W szczególności skupili się na wyobrażeniu sobie przyszłości, w której zmarginalizowane jednostki rozwijają się poza systemami władzy i kontroli. Jednym ze sposobów, w jaki dziwne praktyki artystyczne reprezentują tę przyszłość, jest stworzenie utopijnych światów, które skupiają się wokół niehierarchicznych form organizacji.
Niektórzy artyści stworzyli dzieła, które reprezentują społeczeństwa, w których nie potrzeba pieniędzy, konkurencji czy hierarchii w oparciu o rasę, klasę czy płeć, ponieważ każdy przyczynia się do tego, czego może i bierze to, czego potrzebuje od wspólnoty. Wizje te często opierają się na sposobach poznawania tubylców, które podkreślają wzajemność i relacje między ludźmi a innymi istotami.
Inną strategią stosowaną przez twórców queer jest wykorzystanie fikcji spekulacyjnej, która wykorzystuje tropy science fiction, takie jak podróże w czasie, kosmici i alternatywne realia, aby zbadać, jak możemy żyć inaczej, jeśli pewne warunki są inne. Pozwala im to wyobrazić sobie nowe sposoby komunikowania się ze sobą i z naszym środowiskiem poza istniejącymi strukturami społecznymi.
Jeden artysta napisał o przyszłości, w której ludzie trans są postrzegani jako istoty nadludzkie, które mają szczególne moce ze względu na swoją zdolność do istnienia wśród różnych płci. Inny artysta stworzył instalację, w której widzowie przechodzą przez las wypełniony gigantycznymi grzybami, rozważając, jak grzyby mogą nam pomóc przemyśleć naszą relację z naturą poza ludzką dominacją.
Queer praktyki artystyczne koncentrują się również na tworzeniu przestrzeni dla zbiorowej etyki. Wiąże się to z opracowaniem porozumień wspólnotowych w sprawie wzajemnego współdziałania członków i z większym światem.
Wiele grup queer stworzyło kodeksy postępowania, które priorytetowo traktują zgodę i odpowiedzialność w przypadku spotkań seksualnych. Niektórzy artyści stworzyli również spektakle, które badają, jak dynamika mocy manifestuje się w relacjach intymnych. Badając te koncepcje, twórcy queer starają się tworzyć modele wspólnego życia, które cenią różnorodność, równość i wzajemny szacunek.
Praktyki w dziedzinie sztuki queer dostarczają ważnych informacji na temat tego, jak możemy wyobrazić sobie przyszłość zrównoważonego rozwoju środowiska, sprawiedliwości społecznej i etyki zbiorowej. Poprzez utopijne wizje, spekulacyjną fikcję i zbiorową etykę pokazują nam sposoby bycia tym, co rzuca wyzwanie dominującym pojęciom tego, co znaczy być człowiekiem, a jednocześnie przyczyniają się do zrównoważonego i sprawiedliwego społeczeństwa.
Jak dziwni praktycy artystyczni wyobrażają sobie przyszłość zrównoważonego środowiska, sprawiedliwości społecznej i etyki zbiorowej?
Dziwaczne praktyki artystyczne wyobrażają sobie przyszłość, która jest bardziej integracyjne i tylko przez dziesięciolecia. Najważniejszym aspektem jest ich zdolność do dostarczania przeciwstawnych narracji, które kwestionują status quo i oferują alternatywy, które rzucają wyzwanie strukturom uciskającym, takim jak heteronormalność, biała supremacja, cisgenderyzm, patriarchia, ableizm itp.