Queerness jest rodzajowym terminem używanym do opisu nieheteronormatywnych tożsamości płciowych i orientacji seksualnych, które nie pasują do tradycyjnych binariów. Obejmuje szeroką gamę tożsamości, w tym między innymi lesbijki, gejów, biseksualistów, transseksualistów, interseksualistów, bezpłciowych, panseksualnych i innych. Dziwność została zauważona w różnych mediach, takich jak literatura, film, muzyka i moda.
Był jednak również cenzurowany i sterylizowany, często zmniejszając jego złożoność i niuanse. One way mass culture celebrates queerness is through representation in mass entertainment.
Na przykład, programy telewizyjne, takie jak „Glee" i „Drag Race RuPaul" przyniosły postacie queer i fabuły w centrum uwagi, zwiększając widoczność i ekspozycję dla zmarginalizowanych społeczności. Może to stanowić okazję, ponieważ pozwala widzom zobaczyć siebie w kulturze popularnej.
Widok ten jest jednak często sanitarny i uproszczony. Postacie są często przedstawiane jako stereotypy lub karykatury, a nie całkowicie wyspiarskie osoby o złożonych osobowościach i relacjach. Nacisk kładzie się często na politykę tożsamości, a nie na indywidualne doświadczenia, które mogą utrwalać szkodliwe stereotypy i usuwać różnorodność w obrębie społeczności queer.
Ponadto, znaki queer są czasami zawarte jako tokenistyczne uzupełnienia do innych heteronormatywnych narracji bez rozwiązywania większych kwestii ucisku i dyskryminacji. Innym sposobem sterylizacji tożsamości queer w popularnej kulturze jest skupienie się wyłącznie na seksie i seksualności. Podczas gdy te aspekty są ważne, nie definiują one tożsamości queer. Wiele osób doświadcza swojej dziwności poza wyraźnymi aktami seksualnymi, ale ten aspekt dominuje wiele popkultury.
Na przykład parady gejów często mają hiperseksualizowane wyświetlacze, które sprzeciwiają się i komodują dziwne ciała, wzmacniając wąskie zrozumienie, co to znaczy być LGBTQ +. Może to prowadzić do fetyszyzacji i wyzysku, zwłaszcza osób nie białych i transseksualnych.
Również kultura masowa zwykle identyfikuje dziwactwo z młodością i dzieciństwem. Queer nastolatki są często przedstawiane jako buntowników lub obcych, podczas gdy starsze osoby queer rzadko są widziane lub słyszane od. Może to sprzyjać starzeniu się i wykluczać starszyznę queer, która znosiła dziesięciolecia ucisku systemowego. Wzmacnia również ideę, że tożsamość queer kończy się w dorosłości, kiedy w rzeczywistości wiele osób queer nadal bada i ewoluować przez całe życie.
Wreszcie kultura masowa często przedstawia dziwactwo jako egzotyczne i dewiacyjne, wypierając tych, którzy identyfikują się jako tacy. Utrwala piętno i dyskryminację, utrudniając ludziom queer życie otwarcie i autentycznie.
Kasuje też różnorodność w obrębie społeczności queer, zmniejszając je do stereotypów jednowymiarowych, a nie złożonych jednostek o unikalnych doświadczeniach i perspektywach.
Podsumowując, kultura popularna świętuje i sterylizuje tożsamość queer, koncentrując się na seksie i seksualności, z wyłączeniem starszych ludzi queer i przedstawiając ją jako coś, co dotyczy tylko młodszych ludzi. Chociaż reprezentacja i widoczność są ważne, muszą być one wykonywane odpowiedzialnie i integracyjnie, aby naprawdę wzmocnić marginalizowane społeczności. Uznając złożoność i niuanse dziwności, możemy stworzyć bardziej integracyjne i wspierające społeczeństwo, w którym wszystkie tożsamości są obchodzone w równym stopniu.
W jaki sposób kultura masowa jednocześnie świętuje i sterylizuje tożsamość queer?
Kultura masowa może jednocześnie świętować i sterylizować tożsamości queer, przedstawiając je jako modne lub modne, i ograniczając ich prezentację do konkretnych stereotypów, które mogą nie odzwierciedlać różnorodnych doświadczeń osób LGBTQ +. Dziwność jest często przedstawiana jako zbywalny towar, który może być przeznaczony dla zysku bez zajęcia się jego historycznymi korzeniami lub kontekstem społecznym.