Wielu wykonawców wykorzystało swoje ciała do wywoływania emocji w publiczności na przestrzeni wieków. Jedną z wspólnych technik jest powolne, zawieszone przedłużenie nogi, co daje widzom poczucie oczekiwania i napięcia. Można to zrobić z tancerzami, aktorami, muzykami, sportowcami, a nawet magikami. Wydłużenie czasu między ruchami tworzy poczucie oczekiwania i tęsknoty w widzu. Zmusza je również do zwrócenia większej uwagi na działania podejmowane na scenie. Ta technika została wykorzystana do wielkich efektów przez wielu znanych wykonawców, w tym Fred Astaire, Marilyn Monroe, Michael Jackson i Prince.
Jednym ze sposobów działania tej techniki jest muzyka. Muzyka może stworzyć nastrój, który buduje trwały ruch.
Ballada może zbudować powoli, zanim osiągnie punkt kulminacyjny, gdy piosenkarka wytrzyma notatkę podczas wdzięcznego tańca. W sporcie gracz może wstrzymać się na kilka sekund przed wykonaniem ruchu. W magii, ilustrator może przedłużyć minutę ciszy przed ujawnieniem sztuczki. Pauzy te tworzą zwiększone poczucie oczekiwania, które wzmacnia ogólny wpływ wydajności.
Innym sposobem tworzenia udręki przez wykonawców jest język ciała. Mogą używać subtelnych gestów lub wyrazów twarzy, aby przekazać poczucie pragnienia lub potrzeby.
Tancerz może lekko pochylić się do przodu, trzymając pozę, która sugeruje tęsknotę, ale nie całkiem zadowolenie. Aktor może spojrzeć w dal, przenosząc smutek lub samotność. Wykorzystując te techniki, wykonawcy mogą sprawić, że ich publiczność poczuje, że są częścią historii, zapraszając ich do dzielenia się emocjami, które wyrażają.
Oczywiście istnieją ograniczenia, jak daleko ta technika może posunąć. Jeśli to trwa zbyt długo, publiczność może być znudzona lub rozczarowana. Jeśli przedłużenie nogi nie rozwiąże się, czekanie może zamienić się w irytację. Ale gdy robi się dobrze, ta technika może być bardzo skuteczna w tworzeniu reakcji emocjonalnej na widowni. Mogą czuć się wzruszeni i zainspirowani. I może nawet pomóc nam zdefiniować, co czujemy do własnego życia i relacji.
Powolne, zawieszone rozszerzenia nóg to tylko jeden z wykonawców narzędzi, którzy wykorzystali do tworzenia emocji u swoich odbiorców. Budując napięcie i przewidywanie, mogą stworzyć potężną więź z tymi, którzy patrzą. Posługując się językiem ciała i innymi technikami, mogą pogłębić to połączenie.
W jaki sposób wykonawcy wywołują udrękę emocjonalną, stosując powolne, zawieszone przedłużenia nóg, które nigdy w pełni nie ustępują?
Patrząc, jak ktoś się porusza, często podświadomie szukamy wzorów ruchu, takich jak to, jak kończyny odnoszą się do siebie i czy istnieje poczucie ciągłości między ruchami. Jako ludzie czujemy się bezpiecznie, gdy widzimy wzór. Kiedy tak się dzieje, osłabiamy naszą czujność i pozwalamy na głębszy wpływ bodźców zewnętrznych.