Intersectionalityは、人種、性別、性的指向、障害、社会的地位などの複数のアイデンティティに基づいて、重複し、相互に関連した差別形態を指す概念です。これは、これらのアイデンティティがどのように交差し、互いに交差して抑圧と特権のユニークな経験を作成することを強調しようとするフェミニスト理論の延長として見ることができます。芸術的生産と知覚の観点からすれば、クリエイターと消費者の双方に多大な影響を及ぼします。複数のアイデンティティを持っている疎外されたコミュニティのアーティストにとって、彼らの作品はテーマや主題を通してその多様性を反映し「、芸術」または「芸術」を構成するものの伝統的な概念に挑戦する作品を生み出すことができます。同時に、そのような芸術を消費する人々は、複数のアイデンティティの境界内で生きるという自分自身の経験に共鳴するチャンクに引き込まれるかもしれません。これは、自分自身の人生経験を超えて、芸術的実践と多様な視点の認識とのより大きな関与につながる可能性があります。
LGBTQ+と認識するアーティストは、社会のホモフォビアやトランスポビアのために追加の障壁に直面することが多く、彼らの声を正確に聞くことや表現することが困難になります。同様に、色の人は人種的アイデンティティとセクシュアリティの両方に基づいてバイアスを経験する可能性があり、芸術業界で成功する機会は限られています。横断的アプローチにより、これらの要因がどのように相互作用して特定のグループに不平等な結果をもたらすのかを検討することができます。これらのダイナミクスを認識して、私たちは、私たちの個々の経験が家父長制や白人至上主義のような権力構造によって形作られたより広範な社会的物語にどのように適合するかを理解することがより良い装備です。
一つの例は、映画やテレビでのクィア文字の使用です、彼らは通常、過激なステレオタイプまたは死に運命づけられた悲劇的な人物として描かれています。
交差レンズを通して見ると、これらの画像は、同時に人種、性別、および性的指向に関する否定的な仮定を強化するため、問題になります。代わりに、よりニュアンスの高いパフォーマンスには、物理的な魅力やロマンチックな関係に限定することなく、非バイナリのアイデンティティを含む、アイデンティティのさまざまな側面を探求する複雑なストーリーラインが含まれます。これは、従来の二重書籍を超えて人間の複雑さを理解し、生活が自分と異なる人々の共感を促すことを可能にします。
インターセクショナリティはまた、作家と所有権の伝統的な概念に挑戦する芸術的な制作方法の変化をもたらしました。異なるバックグラウンドのアーティストが参加するコラボレーションプロジェクトは、さまざまな視点を組み合わせながら、特権やアクセスを通じて力を発揮するクリエイター間の階層に挑戦することができます。これは、これまで疎外されていた声を、歴史的に主流メディアを支配してきた人々と同等に聞くことを可能にする。また「、信憑性」を構成するものを再考する必要があります。
インターセクショナリティは、世界中の観客が作品をどのように認識しているかを知らせることができます。
LGBTQ+のキャラクターを持つ映画は、同性愛やトランスジェンダーを取り巻く地域社会の規範に応じて、すべてのコミュニティで同じ共鳴を持つことはできません。同様に、色の人々を描いた映画は、常に白人の観客が主役だけで自分自身を見ることに慣れて歓迎されるとは限りません。これらの違いを理解することで、グローバリゼーションが言語の壁や地理以外の大衆文化の経験にどのように影響するかを評価することができます。これらのダイナミクスを認めることで、人格や背景に関係なく誰もが含まれるような空間を作ることができます。
人種、階級、およびクィアのアイデンティティの相互作用は、世界中の芸術的生産と知覚をどのように形成しているのでしょうか？
人の経験と能力に影響を与える人種、階級、性別、セクシュアリティなどの社会的カテゴリーの相互連結性と定義することができる（Crenshaw 1989）。この概念は、人種とジェンダーの両方の理由で差別された黒人女性が直面している抑圧に対処するために、キンバール・クレンショーによって作成されました。