I media giovanili, in particolare i film di animazione e i programmi televisivi, svolgono un ruolo importante nella formazione dell'opinione pubblica sulle persone LGBT TQ + sin dai primi giorni di vita dei media. Dal primo personaggio gay, Walt Disney, alla nascita di servizi di streaming che presentano una varietà di rappresentazioni dei personaggi LGBT +, l'immagine di personalità strane si è evoluta notevolmente nel corso del tempo. L'impatto di queste immagini va oltre il semplice intrattenimento; possono anche influenzare la formazione dell'identità, la percezione sociale e le norme culturali. In questo saggio esamineremo come la strana rappresentazione dei media giovanili sia cambiata nel tempo e discuteremo le strategie per normalizzare l'estraneità per le generazioni emergenti. Ci concentreremo sui cartoni animati e sui cartoni animati, dato il loro grande fascino tra i giovani.
I primi esempi di rappresentazioni LGBT-TQ + in animazione erano spesso negativi o stereotipati, come l'immagine del drag queen di Mickey Mouse nel Concerto dei gatti. Questi primi concetti hanno stabilito sentieri dannosi che sono rimasti per decenni, compresa l'idea che l'omosessualità fosse deviata o patologica.
Tuttavia, l'introduzione di personaggi gay aperti, come Dory Ellen DeGeneres in «Cercando Nemo», ha rappresentato una svolta nel settore. Il «Queer Eye for the Straight Guy», che è stato lanciato nel 2003, ha anche sfidato i tradizionali ruoli di genere presentando un gruppo di gay che hanno trasformato gli uomini diretti in uomini di moda, sicuri di sé con consigli di cura. Da allora, ci sono stati molti altri concetti positivi su personaggi strani nell'animazione, tra cui la serie innovativa «L'avventura», che ha mostrato una coppia dello stesso sesso nella sua ultima stagione.
Nonostante questi progressi, le persone strane devono ancora affrontare notevoli discriminazioni e stigma nella società. Oltre all'emarginazione nella cultura di base, possono subire il rifiuto della famiglia, il bullismo e la violenza. È qui che emergono i media giovanili, che possono essere una piattaforma importante per promuovere l'accettazione e la comprensione dell'identità quir. Presentando una varietà di rappresentazioni delle persone LGBT + in spettacoli e film popolari, gli animatori possono aiutare a normalizzare l'estraneità per gli spettatori più giovani.
Ad esempio, nel programma «She-Ra e Principesse della Forza» c'è una protagonista lesbica, Adora, la cui relazione con altre donne è positiva. Questo spettacolo aiuta gli spettatori più giovani a capire che le persone LGBT-TQ + sono validi e meritevoli di amore come tutti gli altri.
Tuttavia, la semplice aggiunta di un carattere quire alle trame esistenti non è sufficiente. le strategie creative devono essere utilizzate per renderle affini e attraenti per il pubblico. Un approccio è quello di concentrarsi su temi universali, come l'amicizia o la famiglia, piuttosto che focalizzarsi esplicitamente sulla sessualità o sull'identità.
Ad esempio, l'Universo Stephen ha ricevuto il riconoscimento dei critici per aver esaminato problemi come il dolore e la perdita senza contare sugli stereotipi delle persone strane. Un'altra strategia è quella di usare l'umorismo, come si vede in «Marge Be Not Proud», che parlava della reazione di Marge all'innamoramento di Bart per il suo maestro maschio. L'umorismo può umiliare le persone strane, rendendole più accessibili e simpatiche ad un pubblico che altrimenti non potrebbe avere a che fare con loro.
In generale, la strana rappresentazione nell'animazione ha fatto molta strada fin dai primi tempi, ma c'è ancora molto lavoro da fare per normalizzarla per le generazioni emergenti. Utilizzando strategie creative per studiare temi universali e presentare modelli positivi da seguire, gli animatori possono continuare a promuovere l'accettazione e la comprensione dell'identità delle persone LGBT-TQ +.Con il continuo impegno e l'innovazione possiamo creare una società in cui tutti si sentano voluti e celebrati - anche se non sono conformi ai tradizionali ruoli di genere o alle normative sessuali.
In che modo la rappresentazione queer influisce sui media giovanili e sull'animazione sulla formazione di identità, la percezione sociale e le norme culturali, e quali strategie creative possono normalizzare i queer per le generazioni in via di svilu
In che modo la rappresentazione queer influisce sui media giovanili e sull'animazione sulla formazione di identità, la percezione sociale e le norme culturali, e quali strategie creative possono normalizzare i queer per le generazioni in via di sviluppo?