青年媒体，特别是动画电影和电视节目，从媒体成立之初就一直在塑造公众对LGBTQ+人的看法方面发挥着重要作用。从沃尔特·迪斯尼（Walt Disney）的第一个同性恋角色到流媒体服务的出现，流媒体服务的特色是LGBTQ+角色的各种表示，随着时间的流逝，对奇怪个性的描绘发生了很大变化。这些图像的影响不仅限于提供娱乐。它们还可以影响身份的形成、社会观念和文化规范。在这篇文章中，我们将研究随着时间的推移，青年媒体中奇怪的报道是如何发生变化的，并讨论为新兴世代规范奇怪的策略。鉴于动画片和动画在年轻观众中的广泛吸引力，我们将专注于动画片和动画片。
动画中LGBTQ+表示的最早示例通常是负面或刻板印象的，例如《猫协奏曲》中扮装皇后米老鼠的形象。这些早期的观点建立了几十年来一直存在的有害比喻，包括同性恋是异常或病理性的想法。但是，引入开放的同性恋角色，例如Dori Ellen DeGeneres在《寻找Nemo》中的角色，标志着该行业的转折点。2003年首映的节目 "Queer Eye for the Straight Guy"也挑战了传统的性别角色，引入了一群同性恋者，他们通过护理建议将直男变成了时尚、自信的男人。从那时起，动画中还有许多其他关于奇怪个性的积极见解，包括开创性的《冒险时光》（Time of Adventure）系列，该系列在上个赛季展示了同性伴侣。尽管取得了这些成就，奇怪的人们在社会上仍然面临着相当大的歧视和耻辱。除了主流文化中的边缘化之外，他们还可能遭受家庭排斥，欺凌和暴力。青年媒体就是在这里出现的-它们可以成为促进接受和理解酷儿身份的重要平台。通过在热门节目和电影中展示LGBTQ+人的各种表演，动画师可以帮助年轻观众正常化怪异。例如，节目"She-Ra和Power Princess"以女同性恋女主角阿多拉（Adora）为特色，她与其他女性的关系被正面描绘。这种表现可以帮助年轻观众了解LGBTQ+人和其他人一样有效和值得爱。但是，仅在现有故事情节中添加酷儿角色还不够；创意策略必须用于使它们与受众相关并具有吸引力。一种方法是专注于诸如友谊或家庭之类的普遍主题，而不明确关注性或身份。例如，"斯蒂芬宇宙"节目因研究悲伤和损失等问题而不受陌生人刻板印象的影响，因此获得了好评。另一种策略是使用幽默，如"辛普森一家"情节"Marge Be Not Proud"所见，该情节涉及Marge对Bart对男老师的爱情的反应。幽默可以使陌生人性化，使他们更容易接触和吸引原本无法与他们联系的听众。一般来说,动画中的怪异呈现从一开始就走了很长一段路,但是要使新兴世代正常化还有很多工作要做。通过使用创造性策略来探索通用主题并呈现积极的榜样，动画师可以继续促进对LGBTQ+身份的接受和理解。通过不断的努力和创新，我们可以建立一个每个人都感到欢迎和荣耀的社会--即使他们不符合传统的性别角色或性规范。
酷儿表演如何影响青年媒体和动画对身份塑造、社会观念和文化规范的影响，以及哪些创意策略可以使酷儿对新兴世代正常化？
在过去的几十年中，酷儿表演在青年媒体和动画中变得越来越突出，角色从次要角色到主要角色不等。这种可见性可以通过提供积极的榜样和挑战传统的性别角色来积极影响身份形成，社会观念和文化规范。酷儿表演还可以帮助发展中世代感到可见和验证，这可以增强能力并确认自己的身份。