Comment la représentation cinématographique de la bisexualité reflète-t-elle les hypothèses culturelles, les angoisses et les normes entourant la fluidité sexuelle?
La bisexualité est un thème qui attire les cinéastes depuis les premiers jours du cinéma. De l'ère silencieuse à nos jours, les personnages bisexuels ont décoré l'écran, souvent de manière stéréotypée, ce qui renforce les hypothèses culturelles sur leur identité. Alors que certains films offrent une image nuancée des individus bisexuels, beaucoup d'autres s'appuient sur des sentiers obsolètes qui perpétuent les stéréotypes négatifs. Dans cet essai, nous examinerons comment la représentation cinématographique de la bisexualité reflète les hypothèses culturelles, les inquiétudes et les normes liées à la fluidité sexuelle.
Le terme « bisexuel » désigne une personne attirée à la fois par les hommes et les femmes. Selon une étude du Williams Institute, environ 2 % des adultes américains s'identifient comme bisexuels.
Des études montrent que le nombre réel peut être plus élevé en raison de la stigmatisation et de la discrimination à l'égard de ceux qui s'identifient comme bisexuels. Cette stigmatisation peut se manifester de différentes façons, y compris la façon dont la bisexualité est représentée dans la culture populaire.
De nombreux films hollywoodiens classiques dépeignent les bisexuels comme des individus erratiques ou sexuellement instables.
Dans « Le faucon maltais », Sam Spade (Humphrey Bogart) poursuit deux femmes à la fois, mais finit par choisir l'une au-dessus de l'autre. De même, dans « Messieurs préfèrent les blondes », Lorelei Lee (Marilyn Monroe) flirte avec plusieurs hommes tout au long du film, même si son intérêt amoureux est lié à une autre femme. Ces films suggèrent que la bisexualité n'est pas compatible avec la monogamie ou l'engagement qui a été utilisé pour justifier des politiques et des lois discriminatoires contre les personnes LGBTQ + pendant des décennies.
Des films plus récents ont tenté de défier ces stéréotypes, mais continuent de lutter contre la représentation exacte de la bisexualité.
« Blue Is The Warmest Color » parle de la relation romantique entre les deux jeunes femmes, mais se concentre sur leur intimité physique plutôt que sur leur lien émotionnel. Dans ce cas, la bisexualité devient avant tout un certain érotisme, renforçant l'idée que la bisexualité est le sexe et non l'identité.
Malgré les progrès vers des représentations plus nuancées, de nombreux films continuent de s'appuyer sur des sentiers obsolètes. Les personnages bisexuels sont souvent présentés comme confus ou indécis, incapables de choisir entre les hommes et les femmes. Ils peuvent également être présentés comme manipulateurs ou trompeurs, utilisant leur sexualité pour obtenir le pouvoir ou l'influence des autres. Cela perpétue le mythe selon lequel la bisexualité est une phase ou quelque chose pour laquelle il faut avoir honte, contribuant aux angoisses culturelles liées à une identité non binaire.
La représentation cinématographique de la bisexualité reflète des hypothèses culturelles profondément ancrées, des inquiétudes et des normes liées à la fluidité sexuelle. Bien que certains films offrent des images positives de personnes bisexuelles, beaucoup s'appuient sur des sentiers stéréotypés qui peuvent nuire à ceux qui s'identifient comme bisexuels. Alors que la société continue de lutter contre les problèmes de genre et de sexualité, il est essentiel que les cinéastes produisent des images plus précises et plus fiables de la bisexualité, sans stéréotypes négatifs. Ce n'est qu'alors que nous comprendrons vraiment toute la complexité et la richesse de la sexualité humaine.