La visibilité des artistes queer a augmenté, créant une œuvre qui repousse les limites et remet en question les normes sociales en matière de genre, de sexualité et de politique corporelle. Ce type d'art est souvent appelé « déviation esthétique », qui peut être défini comme une déviation de la compréhension traditionnelle de la beauté, de la morale et du goût social. L'une des façons dont ce type d'art déstabilise ces normes est de défier la conception binaire du sexe, qui est basée sur l'idée que les hommes ou les femmes et que le sexe doit être exprimé selon des règles strictes.
Le maquillage et le choix des vêtements de l'artiste et activiste Sasha Velour dans le drag performance sapent les notions traditionnelles de féminité et de virilité en les présentant de manière inattendue. Un autre exemple de déviation esthétique qui défie ces normes est le travail de l'artiste trans Oni Bakar, qui crée des sculptures abstraites explorant la fluidité du sexe et du corps. Ces œuvres remettent en question l'idée que les corps doivent répondre à certaines normes de beauté ou s'intégrer à des idées préconçues sur ce à quoi ils doivent ressembler.
Une autre façon dont l'art queer déstabilise les normes normatives de beauté est d'explorer les aspects érotiques et intimes de l'expérience humaine. Cela peut inclure des œuvres qui représentent des relations non binaires, des kinki sexuelles, des polyamorias et d'autres formes de non-monogamie consensuelle. Des artistes comme Kathy West, dont le travail se concentre sur le désir queer et l'intimité, utilisent leur travail pour défier une vision étroite du romantisme et de l'amour présentés dans les médias traditionnels. De même, le travail de la photographe Tiffany Malakuti implique souvent la nudité et la sexualité, défiant l'idée que ces sujets sont tabous ou ne devraient être discutés qu'à huis clos. En exposant ces sujets dans les lieux publics, elle invite le public à se demander pourquoi nous avons fait de telles hypothèses à leur sujet et se fonde sur l'idée que certains types de plaisir ou de désir sont honteux ou faux.
L'écart esthétique remet également en question le goût social en présentant de nouvelles perspectives et expériences à un public qui peut ne pas les connaître.
Le travail de l'artiste Kathleen Doherty utilise des couleurs vives et des motifs ludiques pour créer un monde où les identités queer sont célébrées et couvertes. Son travail encourage les gens à réfléchir de manière critique à la façon dont la société définit la beauté et ce que signifie être « normal ». Il encourage ainsi le public à reconsidérer ses propres croyances et attentes en matière de genre, de sexualité et d'identité.
L'écart esthétique dans l'art queer déstabilise les normes normatives de la morale en présentant des modes de vie et des attitudes alternatives. Cela peut inclure un travail qui explore la culture du consentement, la dynamique du pouvoir, la ruine et les relations non traditionnelles.
L'artiste de performance Dominique Christina est confrontée à des problèmes liés à la violence, au racisme, au sexisme et à d'autres formes d'oppression, par son utilisation de l'humour et de l'absurdité. La photographie de l'artiste Zanele Muholi est consacrée aux lesbiennes noires et aux femmes transgenres qui défient les récits dominants sur la race, le sexe et la sexualité. Dans leur travail, ils offrent des alternatives aux idées traditionnelles de la famille, de la communauté et des relations.
L'écart esthétique dans l'art queer est un outil important pour contester les normes sociales relatives au sexe, à la sexualité et à la politique corporelle. En repoussant les limites et en sapant les notions traditionnelles de beauté, de morale et de goût social, ces artistes offrent de nouvelles perspectives et expériences qui invitent le public à remettre en question leurs hypothèses et leurs préjugés. Leur travail contribue à diversifier notre paysage culturel et crée un espace pour de nouvelles formes d'expression et de représentation.
Comment l'écart esthétique dans l'art queer déstabilise-t-il les normes normatives de beauté, de moralité et de goût social ?
L'art queer, qui s'écarte des normes traditionnelles de beauté, de morale et de goût social, peut défier et détruire les structures dominantes du pouvoir et de l'oppression en sapant les conceptions traditionnelles de la sexualité, du sexe, de la race, de la classe, des capacités, de l'âge et d'autres catégories d'identité.