Le but de cet article est d'étudier comment les films érotiques renforcent les archétypes collectifs du désir, tout en taisant les expressions marginales du sexe, de la race, de la classe, du handicap et de l'orientation. En considérant des exemples de la production cinématographique mainstream et indépendante, je vais montrer que les films érotiques peuvent être considérés à la fois comme le reflet des désirs dominants de la société et comme un moyen de les perpétuer. Cet article affirme que ces films représentent souvent une gamme étroite de formes acceptables de désir et d'identité, à l'exclusion de ceux qui ne correspondent pas à cette forme.
Pour commencer, il est important de comprendre ce qu'est un archétype. L'archétype est un symbole répété, un type de symbole, un motif ou un modèle utilisé à plusieurs reprises dans l'histoire et la littérature. En ce qui concerne le désir, ils sont des modèles inconscients qui façonnent nos croyances sur l'amour, le sexe et l'attraction. Les archétypes collectifs se réfèrent aux conceptions générales du désir dans différentes cultures, générations et groupes.
Par exemple, l'archétype « pute » représente les femmes erratiques et facilement tentées, tandis que l'archétype « chevalier en armure brillante » représente les hommes comme des défenseurs forts et héroïques. Ces archétypes sont souvent basés sur des normes et valeurs sociales qui donnent l'avantage d'une certaine identité aux dépens des autres. Les films érotiques ont historiquement largement compté sur ces archétypes pour raconter leurs histoires.
Les films indépendants, au contraire, peuvent offrir des perspectives de désir plus variées, mais continuent de s'appuyer sur des sentiers traditionnels tels que la « binarité vierge/prodigue ».
Par exemple, dans le film érotique populaire « Cinquante nuances de gris », l'héroïne principale Anastasia Steele est représentée innocente et vierge avant de rencontrer son riche amant dominant Christian Gray. Tout au long du film, elle vit un réveil sexuel, devenant plus confiante et plus confiante. Ce récit renforce l'idée que les femmes doivent être passives et soumises au lit, tout en les présentant comme des objets pour le plaisir des hommes. Le film renforce également la dynamique du pouvoir du genre lorsque l'homme contrôle le corps et les désirs de la femme.
Une autre façon dont les films érotiques peuvent faire taire les expressions marginales est d'exclure les relations ou les identités non-hétéronormatives. Beaucoup de films de base centrent les relations hétérosexuelles, tandis que la représentation queer reste limitée. Les personnages gays, transgenres et handicapés peuvent être inclus comme des cornemuses ou des blagues plutôt que comme des personnages complexes avec leurs propres désirs et besoins. Des films indépendants comme Connect remettent en question ce statu quo en montrant deux protagonistes lesbiens menant des relations difficiles.
Néanmoins, ils peuvent encore renforcer d'autres formes d'oppression, telles que l'ajisme, le siséisme, l'abléisme et le racisme.
En conclusion, les films érotiques reflètent les conceptions dominantes de notre culture sur l'amour, le sexe et l'identité. Ils perpétuent souvent des archétypes étroits et nuisibles qui excluent ceux qui ne s'intègrent pas dans ces formes. Si les films indépendants peuvent offrir des perspectives plus variées, ils peuvent aussi être victimes de préjugés inconscients. Pour créer des médias véritablement inclusifs et habilitants, nous devons remettre en question nos hypothèses de désir et œuvrer en faveur d'une représentation plus juste de toutes les identités.
Comment les films érotiques renforcent-ils les archétypes collectifs du désir tout en taisant les expressions marginales ?
L'image de la sexualité dans le cinéma est non seulement un moyen efficace pour les gens d'explorer leurs désirs, mais aussi un moyen puissant qui renforce certaines relations stéréotypées avec l'amour et le sexe. La dynamique du pouvoir entre les hommes et les femmes, l'hétéronormalité et les types idéaux de corps sont parmi les thèmes les plus récurrents de ces récits.