Au cours du XXe siècle, la littérature lesbienne a été un outil important pour exprimer les désirs et les expériences des lesbiennes dans le monde entier. Les auteurs lesbiennes ont utilisé leurs travaux pour étudier des problèmes tels que le désir, la visibilité et la critique sociale, tout en se concentrant sur des normes sociales restrictives qui empêchaient souvent l'expression ouverte de l'attraction homosexuelle. Pour comprendre comment ces sujets ont été représentés dans la littérature lesbienne pendant cette période, il est nécessaire d'explorer certaines des œuvres les plus importantes créées par des écrivains lesbiennes au cours de chaque décennie du XXe siècle.
Dans les premières décennies du XXe siècle, la littérature lesbienne était en grande partie limitée à l'écriture privée entre des gens qui pouvaient se trouver à travers des réseaux clandestins. Cela signifie que la plupart de ce qui a été écrit sur le lesbianisme a été hautement personnalisé et orienté vers les liens intimes entre les femmes. Des œuvres comme « Le puits de la solitude » de Radcliffe Hall ou « Le prix du sel » de Patricia Heismith ont exploré la lutte des gens qui ont été forcés de cacher leur sexualité à la société, mais qui aspiraient encore à des liens profonds avec d'autres femmes. Ces romans ont également examiné les difficultés rencontrées par des individus étranges dans un monde hétéronormatif, y compris le rejet, l'isolement et l'homophobie.
Au cours du siècle, la littérature lesbienne est devenue plus visible et plus acceptée dans la culture de base. Des œuvres comme « Orange n'est pas le seul fruit » de Jeanette Winterson et « Lui, elle » de Marge Piercey ont exploré l'idée de l'identité de genre et remis en question les notions traditionnelles de virilité et de féminité. Parmi les autres œuvres notables de cette époque figurent « Le soleil de midi » de Doris Lessing et « Stone Butch Blues » de Leslie Feinberg, dans lesquelles les deux examinaient l'expérience des lesbiennes de la classe ouvrière. Ces auteurs ont utilisé leur travail pour défier les normes sociales et plaider en faveur du changement social.
Au milieu du XXe siècle, la littérature lesbienne devenait de plus en plus politique. Des auteurs comme Audre Lord, Adrienna Rich et Adrienna Brown ont écrit des poèmes et des essais qui traitaient de problèmes tels que le racisme, l'inégalité des classes et l'oppression au sein de la communauté lesbienne. Leur travail a incité les lecteurs à réfléchir de façon critique à la façon dont ces facteurs influent sur les relations entre les femmes et a poussé à une plus grande visibilité et reconnaissance pour tous les membres de la communauté LGBTQ +. Cette tendance s'est poursuivie dans la seconde moitié du siècle, avec des œuvres telles que The Color Purple d'Alice Walker et Borderlands/La Frontera de Gloria Anzaldua, qui se sont tournées vers l'internationalité et ont appelé les lecteurs à reconnaître l'interdépendance des différentes formes d'oppression.
Comment la littérature lesbienne du XXe siècle a-t-elle exprimé son désir, sa visibilité et sa critique sociale selon des normes restrictives ?
La littérature lesbienne du XXe siècle a été un espace important pour les femmes étranges d'exprimer leurs désirs, leur visibilité et leur critique de la société. Les lesbiennes ont utilisé la littérature comme moyen d'étudier leur identité et de contester les rôles traditionnels du genre et les normes sexuelles qui leur ont été imposées.