¿Las prácticas queer-performativas pueden servir como metodologías válidas de investigación?
La performatividad es un acto que toma sentido a través de una presentación. No representa la realidad, sino que la crea. El intérprete y el público son co-creadores de significado. Este artículo presenta cuatro ejemplos de prácticas queer performativas - drag king, genderqueering, polyamory y kink - para explorar si pueden ser utilizadas como metodologías de investigación, dado su potencial para generar nuevos conocimientos.
Sin embargo, antes de profundizar en las características de estas prácticas, es importante discutir qué las convierte en prácticas queer. La extrañeza implica un género, sexualidad o relaciones anormales que pueden superponerse con raza, clase, edad, discapacidad, religión, etnia y otras identidades sociales. Los discursos pueden desafiar la heteronormatividad y el dominio cis-heterosexual, destacando una variedad de experiencias y subjetividades. Pueden incluir la destrucción de estereotipos, la desexualización de cuerpos, el retorno de la vergüenza, la creación de comunidades alternativas y la redefinición de dinámicas de poder. El drag king involucra a los hombres que realizan roles femeninos en público, mientras que el género quing desafía las categorías de género binario. La poliamoria se refiere a las relaciones románticas y/o sexuales entre más de dos personas, mientras que el kink sugiere la no monogamia consensual y el BDSM (bondage, disciplina, dominio, sumisión, sadismo, masoquismo). Estas prácticas han sido estudiadas mediante entrevistas, encuestas, estudios de observación y notas de campo, sin embargo, su productividad ha recibido menos atención. ¿Pueden servir como metodologías válidas de investigación?
En primer lugar, el drag king y el genderqueering pueden ofrecer una comprensión de la formación de la identidad, la representación y la dinámica del poder. El drag king permite a los hombres aprender experiencias femeninas y desafiar las normas de género. El quing de género difumina los roles e identidades de género tradicionales, llamándolos limitaciones. Ambas actuaciones pueden mostrar cómo las ideologías dominantes moldean la autopercepción y las interacciones. En segundo lugar, la poliamoria puede arrojar luz sobre la intimidad, la comunicación y la creación de una comunidad. Los miembros de Polycule a menudo acuerdan límites, roles y responsabilidades, eliminando los desequilibrios de poder en las relaciones. En tercer lugar, el desgarro puede dar una idea del placer, el dolor, el control y el deseo. Esto incluye el consentimiento, la negociación, la confianza y la vulnerabilidad, desafiando los tabúes públicos sobre el sexo y la violencia.
Sin embargo, las consideraciones éticas deben definir el diseño y la interpretación de las prácticas performativas. El consentimiento es fundamental para todas las partes involucradas en el cumplimiento, así como para garantizar la seguridad y confidencialidad. Los ejecutores deben ser conscientes del daño potencial y evitar la explotación o la objetivación. Los investigadores deben evitar imponer sus interpretaciones, respetar la agencia de los participantes y reconocer su subjetividad.
Finalmente, la extraña performatividad requiere una conciencia de la interseccionalidad y de los factores contextuales que pueden influir en el significado y la influencia de la actuación. También requiere transparencia sobre el objetivo, los métodos y las consecuencias de la investigación.
En conclusión, las prácticas performativas extrañas pueden ser herramientas valiosas de investigación si están diseñadas éticamente e interpretadas de manera crítica. Permiten una nueva visión de la identidad, las relaciones y las estructuras sociales.