El Renacimiento fue una época de profundos cambios culturales y artísticos en Europa durante la Edad Media tardía y los primeros tiempos modernos, marcados por cambios significativos en la literatura, el arte, la música, la filosofía, la ciencia, la religión, la política y la sociedad. Esta época fue testigo de un resurgimiento del aprendizaje clásico y de la erudición, lo que llevó al surgimiento del pensamiento y la práctica humanistas. Los humanistas fueron personalidades que buscaron promover el estudio de los antiguos textos y cultura griega y romana, y jugaron un papel crucial en el desarrollo de la civilización occidental. Sus obras se caracterizaron por centrarse en el individualismo, el racionalismo y el naturalismo, y sus escritos a menudo desafiaban las creencias religiosas y políticas tradicionales. Una de las aportaciones más significativas del humanismo fue su influencia en la producción literaria, en la que surgieron nuevos géneros y estilos que fueron pioneros para su época.
Esta libertad creativa ha costado mucho. Los escritores y artistas tenían que navegar en las limitaciones morales, religiosas y sociales que limitaban su capacidad de expresarse libremente. Así, encontraron maneras de codificar un extraño deseo e identidad en su obra, sin revelarla de manera explícita.
Restricciones religiosas
Una de las principales restricciones impuestas a los escritores y artistas renacentistas fue la religión. La Iglesia Católica fue una institución poderosa en este tiempo, y su enseñanza influyó en todos los aspectos de la vida. Según la iglesia, la homosexualidad era considerada pecaminosa, y cualquier acto de intimidad del mismo sexo era castigado con excomunión o incluso muerte. A pesar de estas estrictas reglas, muchos escritores y artistas han encontrado maneras de explorar la extrañeza en sus obras.
En su poema «El sueño de Polifilo», Francesco Colonna retrata una historia de amor entre dos hombres que está codificada a través de la alegoría y el simbolismo. El narrador se enamora de un objeto de deseo sin nombre que representa a Venus, la diosa del amor. A lo largo del poema, Polifilo aborda actos de adoración y adoración hacia su amado que sugieren sentimientos románticos. Esto sugiere que los deseos extraños pueden expresarse a través de lenguaje e imágenes metafóricas en lugar de descripciones explícitas.
Restricciones morales
Otra limitación a la que se enfrentaron los escritores y artistas renacentistas fue la moralidad. En esta época, la sexualidad se veía a menudo como un tabú y no se fomentaba una discusión abierta sobre el sexo.
Muchos autores han investigado sus identidades sexuales con sutiles sugerencias y sugerencias. En su novela «Orlando Furioso», Ludovico Ariosto describe el camino de la protagonista de hombre a mujer y de regreso, sugiriendo que la identidad de género es variable y variable. El libro también contiene numerosas escenas de erotismo y cercanía entre Orlando y otros personajes que fueron codificados mediante el uso de la mitología y la fantasía. Asimismo, la obra teatral de Christopher Marlowe «Eduardo II» retrata las relaciones homosexuales entre miembros de la familia real, pero lo hace de una manera ambigua y abierta a la interpretación.
Limitaciones sociales
Además de las limitaciones religiosas y morales, las normas sociales también han dado forma a la forma en que escritores y artistas abordaron la extrañeza en sus obras. La homosexualidad se consideraba desviada e inmoral en el Renacimiento, y quienes entablaban relaciones entre personas del mismo sexo corrían el riesgo de sufrir ostracismo social o incluso persecución. Así, tuvieron que tener cuidado con la forma en que se presentan en la vida pública.
En su secuencia soneta de «Amoretti», Edmund Spencer escribe sobre su amor por una amante sin nombre, que sólo es mencionada como «Shay». Esto sugiere que las mujeres tenían que guardar silencio por cuestiones de deseo e intimidad, mientras que los hombres podían expresarse libremente.Del mismo modo, Miguel Ángel Buonarroti retrata desnudos masculinos con un grado de realismo y sensualidad que desafían las ideas generalmente aceptadas sobre la masculinidad.
Las obras literarias renacentistas codificaban un extraño deseo e identidad bajo limitaciones morales, religiosas y sociales, utilizando la alegoría, el simbolismo, la metáfora y la sugestión. Aunque estos autores no pudieron revelar explícitamente sus identidades sexuales, encontraron maneras de investigarlas por medios indirectos. Al hacerlo, desafiaron las normas públicas y ayudaron a allanar el camino para futuras generaciones de escritores y artistas LGBTQ +.
¿Cómo codificaron las obras literarias del Renacimiento un extraño deseo e identidad bajo limitaciones morales, religiosas y sociales?
La literatura renacentista codificó extraños deseos e identidades a través de sutiles matices y metáforas que no fueron fácilmente comprendidas por el público en general. La moral del periodo temporal dictaba que la homosexualidad era pecaminosa y castigada con la muerte, por lo que los escritores debían tener cuidado con la forma en que representan las orientaciones sexuales de sus personajes.