文艺复兴时期是中世纪晚期和近代早期欧洲深刻的文化和艺术变革的时代，其特点是文学，艺术，音乐，哲学，科学，宗教，政治和社会发生了重大变化。这个时代见证了古典学习和学习的复兴，导致了人文主义思想和实践的出现。人文主义者是寻求促进古希腊和罗马文本和文化研究的人物，他们在西方文明的发展中发挥了至关重要的作用。他们的作品的特点是强调个人主义，理性主义和自然主义，他们的著作经常挑战传统的宗教和政治信仰。人文主义最重要的贡献之一是其对文学作品的影响，其中出现了当时开创性的新流派和风格。这种创造性的自由代价高昂。作家和艺术家必须克服道德，宗教和社会限制，这些限制限制了他们自由表达自己的能力。因此，他们找到了在工作中编码奇怪的欲望和身份的方法，而没有以明确的方式透露。宗教限制对文艺复兴时期的作家和艺术家施加的主要限制之一是宗教。天主教会此时是一个强大的机构，其教义影响了生活的方方面面。根据教会的说法，同性恋被认为是有罪的，任何同性亲密的行为都可以被逐出教会甚至死亡。尽管有这些严格的规定，许多作家和艺术家还是找到了探索作品中怪异的方法。
弗朗切斯科·科隆纳（Francesco Colonna）在诗歌《波利菲洛的梦想》中描绘了两个男人之间的爱情故事，该故事通过寓言和象征主义进行了编码。叙述者爱上了一个未命名的欲望对象，该对象代表了爱情女神金星。在整首诗中，波利菲洛（Polyphilo）都对爱人进行崇拜和崇拜行为，这暗示了浪漫的感觉。这表明奇怪的欲望可以通过隐喻的语言和图像而不是明确的描述来表达。道德限制文艺复兴时期作家和艺术家面临的另一个限制是道德。在这个时代，性行为经常被视为禁忌，不鼓励公开讨论性行为。
许多作者通过细微的暗示和建议探索了他们的性认同。Ludovico Ariosto在他的小说《Orlando Furioso》中描述了主角从男性到女性再到女性的方式，这表明性别认同是可变和可变的。该书还包含奥兰多与其他角色之间的许多色情和亲密场景，这些场景是通过使用神话和幻想来编码的。同样，克里斯托弗·马洛（Christopher Marlowe）的戏剧《爱德华二世》（Edward II）描绘了王室成员之间的同性恋关系，但以模棱两可和开放的方式进行解释。除宗教和道德限制外，社会规范还塑造了作家和艺术家在作品中对待怪异的方式。在文艺复兴时期，同性恋被认为是不道德和不道德的，从事同性关系的人有可能遭受社会排斥甚至迫害。因此，他们必须小心他们在公共生活中的表现方式。
埃德蒙·斯宾塞（Edmund Spencer）在十四行诗序列的《阿莫雷蒂》（Amoretti）中写道，他爱上了一个不愿透露姓名的情妇，后者仅被称为"谢伊"。这表明女性必须对欲望和亲密关系保持沉默，而男性则可以自由表达自己。同样，米开朗基罗·布纳罗蒂（Michelangelo Buonarroti）描绘了具有一定程度的现实主义和感性的男性nu，这挑战了男性气概的传统观念。文艺复兴时期的文学作品使用寓言，象征主义，隐喻和暗示来编码道德，宗教和社会限制下的奇怪欲望和身份。尽管这些作者无法明确透露自己的性身份，但他们找到了通过间接手段探索他们的方法。通过这样做，他们无视社会规范，并帮助为LGBTQ+作家和艺术家的子孙后代铺平了道路。
文艺复兴时期的文学作品如何在道德，宗教和社会限制下编码奇怪的欲望和身份？
文艺复兴时期的文学通过细微的细微差别和隐喻来编码奇怪的欲望和身份，而公众并不容易理解这些细微差别和隐喻。时间时期的道德规定同性恋是有罪的，并受到死亡的惩罚，因此作家必须小心他们如何代表角色的性取向。