La cuestión de cómo la estética de los cuerpos queer y el cumplimiento de los objetivos de género plantea conceptos normativos de moralidad, belleza y jerarquía social ha estado en el centro del debate en las comunidades LGBTQ + durante décadas. Por un lado, se puede argumentar que tales discursos dan modelos alternativos de encarnación y subjetividad que violan el status quo, además de desafiar jerarquías establecidas basadas en la raza, la clase, las capacidades y la edad. Por otro lado, algunos críticos sostienen que estas formas de expresión son meramente superficiales y no alteran fundamentalmente las estructuras de poder subyacentes que otorgan privilegios a ciertos grupos sobre otros. En este artículo abordaremos el tema desde diferentes perspectivas, estudiando tanto los beneficios potenciales como los inconvenientes de utilizar la extrañeza como un acto de resistencia a la opresión.
Para empezar, analicemos las formas en que la estética de los cuerpos queer y el desempeño de las funciones de género ponen en duda la comprensión generalmente aceptada de la moral y la ética. Uno de los ejemplos más notables de esto es la cultura drag, que canta y exagera formas exageradas de feminidad y masculinidad a través de trajes cuidadosamente pensados, maquillaje y actuaciones. Los Drag Queen fueron particularmente influyentes en este aspecto, usando sus cuerpos y personalidades para criticar las ideas tradicionales sobre lo que hace a alguien «masculino» o «femenino».
Por ejemplo, un miembro de la carrera de drag-RuPaul's Peppermint llegó recientemente a los titulares de los periódicos al interpretar una obra de teatro política en la Gala Met 2019, vestido como un ángel vestido de blanco portando una bandera arcoíris. Comparando su cuerpo con el de la Iglesia Católica, Peppermint fue capaz de desafiar la hipocresía de las instituciones que dicen promover los valores cristianos, pero a menudo no se ajustan a ellos. De la misma manera, artistas trans como Janet Mock y Laverne Cox utilizan su visibilidad para desafiar las ideas tradicionales del campo, dejando espacio para nuevas definiciones que salen más allá de las categorías binarias.
A continuación, podemos ver cómo la estética de los cuerpos queer desafía la visión pública de la belleza y la perfección física. En los últimos años ha habido un movimiento creciente hacia el bodypositive, que canta diversas formas de encarnación en lugar de promover una definición estrecha de «belleza ideal». Además, artistas queer como Miley Cyrus y Demi Lovato han utilizado sus plataformas para resistir los estándares restrictivos de belleza, explorando abiertamente la sexualidad y experimentando con diferentes especies. Al mismo tiempo, sin embargo, algunos críticos sostienen que estas acciones simplemente fortalecen las estructuras de poder existentes, colocando a quienes cumplen ciertos estándares en ventaja sobre otros.
Finalmente, veamos cómo la eficacia de los problemas sexuales y de género ha establecido jerarquías sociales. Artistas queer como Madonna y Lady Gaga llevan mucho tiempo utilizando sus discursos para cubrir y criticar las desigualdades de clase, especialmente las que afectan a las personas de color y a los miembros de la clase trabajadora.
Por ejemplo, el polémico video musical de Madonna de 2015 para su canción «B * * * I 'm Madonna» contó con imágenes de mujeres negras participando en actos sexuales explícitos, vestidas con trajes que recuerdan las representaciones colonizadoras de las tribus africanas. Comparando estas imágenes con sus propios privilegios blancos, pudo destacar cómo los sistemas de poder perpetúan la opresión basada en la raza, la etnia y la condición socioeconómica. Mientras tanto, Lady Gaga a menudo incluye elementos de drag en sus actuaciones, usándolas para desafiar las nociones tradicionales de feminidad y masculinidad. Al hacerlo, ayudó a crear un nuevo lenguaje de expresión de género que no se presta a las expectativas y definiciones normativas.
En conclusión, no hay duda de que la estética de cuerpos extraños y el desempeño de funciones de género pueden ser herramientas poderosas para romper la dinámica tradicional de poder.
Sin embargo, sigue siendo importante reconocer las complejidades asociadas con el uso de estas formas de resistencia, así como los riesgos potenciales asociados a ello. Mientras seguimos luchando por una mayor igualdad y representación en la cultura básica, será importante explorar todos los enfoques posibles, sin apartarnos de los estereotipos cansados y sin fortalecer las estructuras de poder existentes.
¿De qué manera la estética de los cuerpos queer y el ejercicio de las funciones de género cuestionan los conceptos normativos de moralidad, belleza y jerarquía social?
La estética de los cuerpos queer y el ejercicio de las funciones de género pueden desafiar de varias maneras las ideas normativas sobre moralidad, belleza y jerarquía social. En primer lugar, socava las ideas tradicionales sobre el campo y la sexualidad, que a menudo se basan en categorías binarias de masculinidad y feminidad. Al aceptar identidades no binarias, las personas pueden redefinir lo que se considera atractivo y deseable, lo que desafía la comprensión tradicional de la belleza y crea nuevos estándares para la apariencia física.