El cine expresionista es conocido por su particular estilo, que a menudo incluye formas exageradas, emociones intensas y simbolismo psicológico. En particular, muchas películas expresionistas alemanas de los años 20 exploran temas eróticos, retratando momentos íntimos que desafían las normas y expectativas sociales. Estas películas fueron creadas en un momento en que se estaban produciendo importantes cambios culturales en Alemania, incluyendo el auge del psicoanálisis y cambios en los roles de género. Directores expresionistas como Robert Viney, Fritz Lang y F. U. Murnau usaron sus películas para explorar los deseos internos y las ansiedades de los personajes, creando mundos similares a los sueños donde todo era posible.
Una de estas películas es «El gabinete del Dr. Caligary», dirigida por Robert Viney. En esta película aparece un misterioso doctor que hipnotiza a las personas, obligándolas a cometer crímenes, incluyendo actos sexuales. A lo largo de la película hay numerosas escenas de imágenes sugestivas, entre ellas una en la que se muestra a un hombre desnudo bajo la ropa de cama. Crea una sensación de voyeurismo y titilación cuando el espectador siente que ve algo prohibido.
Además, el protagonista, Cesare, exhibe comportamientos inusuales, incluyendo tocamientos inapropiados a mujeres y comentarios obscenos. El uso de decorados estilizados y formas distorsionadas en la película añade esta atmósfera, haciéndola sentir más como una pesadilla surrealista que como una realidad.
Otro ejemplo de película expresionista de temática erótica es Nosferatu, dirigida por F. U. Murnau. Esta película cuenta la historia del conde Drácula, un vampiro que se alimenta de sangre humana. Una escena notable incluye su seducción de una joven en su dormitorio, lo que lleva a un apasionado beso que hace que el público se sienta incómodo. Al igual que «El gabinete del Dr. Caligari», Nosferatu utiliza kits estilizados y formas exageradas para crear un sentimiento de otro mundo. También explora temas de deseo sexual y poder cuando un vampiro caza víctimas inocentes por su propio placer.
Finalmente, «Metrópolis», dirigida por Fritz Lang, es una película de distopía futurista que aborda las diferencias de clase y la sexualidad. En una de las escenas, una trabajadora llamada María visita la casa de un rico empresario, donde es provocativamente vestida y subterfugiada por sus empleados varones. Esta escena ha sido interpretada como una alegoría de la prostitución, pero también alude a la explotación de los trabajadores en la sociedad industrial. El uso de luces y sombras abruptas en la película crea una sensación de ansiedad, mientras que el enfoque en los problemas sociales lo convierte en un comentario atemporal sobre la vida moderna.
En general, el cine expresionista alemán ofrece una visión única del erotismo y la sexualidad, utilizando el lenguaje visual para explorar los deseos internos y las ansiedades. Estas películas desafían las normas públicas y cuestionan lo que es aceptable, creando mundos como los sueños donde todo es posible. Su influencia se puede sentir hoy en día, influyendo en géneros posteriores como la película noir y horror.