El arte visual se refiere a obras creadas a través de imágenes, generalmente pinturas, dibujos, esculturas, fotografías, instalaciones, videos, etc., mientras que las artes escénicas incluyen danza, teatro, música, poesía, drama y otras formas. Ambos han servido históricamente como instrumentos para expresar ideas y criticar diversos aspectos de la sociedad, incluida la transfobia.
Por ejemplo, las obras de artistas como Kara Walker, que crea recortes de silueta a gran escala que representan escenas de esclavitud, se han utilizado para desafiar el racismo, mientras que la instalación feminista de Judy Chicago «La cena llamada» desafía los estereotipos de género y el patriarcado. De la misma manera, la obra «La casa alegre», basada en las memorias gráficas de Alison Behdel, explora el proceso de salida de la autora como lesbiana y su relación con su padre cercano.
Los artistas pueden criticar la transfobia creando obras que retratan identidades no binarias, exploran sus experiencias e iluminan los problemas que enfrentan. Pueden ser retratos, autorretratos, performances, películas y medios digitales. El trabajo de artistas como Zanele Muholi y Ricky Wilchins, que documentan las vidas de personas transgénero en Sudáfrica y Estados Unidos, respectivamente, ha ayudado a crear conciencia sobre los derechos trans y el empoderamiento.
Además, drag performances, espectáculos de burlesque y otras actuaciones queer pueden servir como activismo, marcando cuerpos trans y desafiando las ideas tradicionales sobre los roles de género. Los artistas también pueden usar la sátira, la ironía y el humor para revelar lo absurdo de la cisnormatividad y las creencias transfóbicas.
Además, el arte se puede utilizar para reforzar las voces de los individuos trans a través de la narración, el diálogo o la protesta. Las exposiciones de arte y las performances pueden ofrecer discusiones, conferencias y discusiones, proporcionando a las personas trans una plataforma para compartir sus puntos de vista y promover el cambio. El propio trabajo artístico también puede incluir mensajes que piden justicia social, por ejemplo, mediante la inclusión de texto o imágenes relacionadas con los movimientos LGBTQ +. Esto puede generar simpatía y promover la cohesión de los espectadores, animándolos a desafiar sus suposiciones y apoyar los derechos trans.
Sin embargo, es importante reconocer que el arte en sí mismo no puede resolver el problema de la opresión sistémica, y su eficacia depende del contexto, la audiencia y la recepción. La transfobia está profundamente arraigada en la desigualdad estructural y el arte sólo puede jugar un papel en su desmantelamiento junto con la acción política, los cambios legislativos y la organización comunitaria. Sin embargo, las artes visuales y escénicas tienen un enorme potencial para crear visibilidad, educación y movilización de personas hacia la liberación trans.
¿Cómo pueden las artes visuales y escénicas servir al mismo tiempo de crítica y activismo contra la transfobia en la sociedad?
El arte siempre ha sido un medio de expresión importante para las personas que se identifican como transgénero. Las obras de arte creadas por estas personas a menudo sirven como una forma de expresión y empoderamiento, lo que les permite explorar su identidad y experiencia a través de diversas formas de medios como la pintura, la fotografía, la escultura y la performance.