El término «extrañeza» se ha utilizado durante siglos para describir a quienes no se identifican como heterosexuales. En los últimos años ha adquirido significados adicionales relacionados con la justicia social, la interseccionalidad y la liberación de los sistemas opresivos. Un aspecto importante de esto es cómo la extrañeza se puede representar artísticamente a través de la escritura, la música, las obras de arte, la producción cinematográfica, la fotografía, el teatro, la danza y otras formas. Estas percepciones a menudo están diseñadas para dar lecciones morales sobre el mundo que las rodea, así como para criticar las estructuras de poder dominantes. En este ensayo se abordará lo que hace de la representación estética de la extrañeza una función de crítica política y pedagogía moral.
Para empezar, decidamos algunos términos clave. «Queer» se refiere a una persona que no encaja en roles de género tradicionales o expectativas basadas en su orientación sexual o identidad de género. Originalmente era un término peyorativo utilizado contra las personas LGBTQ +, pero lo han recuperado y ahora lo usan con orgullo. «Estética» se refiere al estudio de la belleza y el arte. La «crítica política» explora la dinámica del poder en la sociedad y propone formas de cambiarlas. La «pedagogía moral» enseña moralidad a través de historias, ejemplos u otros medios.
Una de las formas en que la representación estética de la extrañeza funciona como crítica política es desafiando las ideas normativas sobre el amor y las relaciones.
Por ejemplo, la novela «Llámame con tu nombre» representa un romance entre dos hombres que desafía las expectativas del público. Personajes de diferentes orígenes y culturas, pero aún así encuentran una conexión entre sí. Esto cuestiona la idea de que solo las parejas heterosexuales pueden experimentar amor real o que las relaciones entre personas del mismo sexo son perversas o pecaminosas. Del mismo modo, la obra «Angels in America» explora cómo el sida afecta a los gays en la década de 1980, cuando muchas personas creían que era el castigo de Dios para la homosexualidad. A través de estas obras vemos cómo los sistemas opresivos intentan controlar nuestras vidas y cómo podemos enfrentarlas.
Otra forma en que la representación estética de la extrañeza funciona como pedagogía moral es proporcionando ejemplos de relaciones sanas. Los artistas queer a menudo muestran relaciones no tradicionales que priorizan la comunicación, la confianza, el respeto, el afecto y la intimidad, en lugar de roles de género rígidos.
Por ejemplo, la película «La montaña jorobada» representa a una pareja gay que debe navegar su relación en secreto debido a prejuicios sociales. A pesar de ello, se mantienen fieles el uno al otro y se apoyan emocional y materialmente. De tales historias podemos aprender que todo tipo de amor merece dignidad y reconocimiento, independientemente de la orientación sexual o la identidad de género.
La representación estética de la extrañeza también pone de relieve la importancia de la aceptación de uno mismo y la autenticidad. A muchas personas LGBTQ + se les ha enseñado a ocultar su identidad por miedo al rechazo o a la violencia.
Sin embargo, el arte nos permite expresarnos abiertamente sin temor a ser condenados. La canción "I Kissed a Girl', de Katy Perry, glorifica la bisexualidad y anima a los oyentes a ser fieles a sí mismos. La serie de televisión «Poza» muestra a personajes transgénero viviendo su mejor vida a pesar de las expectativas de la sociedad. Al ver estas imágenes, podemos aprender a aceptar nuestro verdadero ser en lugar de ajustarnos a las normas sociales.
En conclusión, la representación estética de la extrañeza puede servir tanto como crítica política como como como pedagogía moral. Desafía las estructuras de poder dominantes, al tiempo que enseña lecciones sobre el amor, las relaciones y el crecimiento personal. Al vernos reflejados en los medios de comunicación, podemos sentirnos capaces de ser nosotros mismos de manera plena y creíble.¡Sigamos creando y consumiendo arte que promueva la liberación para todos!
¿Cómo funciona la representación estética de la extrañeza como crítica política y pedagogía moral?
Hay varias maneras en que las representaciones estéticas de la extrañeza pueden ser consideradas como crítica política y pedagogía moral. En primer lugar, proporcionan una plataforma para que las personas que se identifican con esta comunidad expresen sus experiencias y puntos de vista sobre la sociedad, desafiando los principales discursos que a menudo los excluyen.