Ziel dieses Artikels ist es zu untersuchen, wie das narrative Gameplay die Fähigkeit der Spieler beeinflusst, sich emotional mit marginalen Standpunkten zu assoziieren. Story-Spiele sind Spiele, bei denen der Schwerpunkt auf dem Erzählen von Geschichten durch Charaktere, Drehbücher, Dialoge, Handlungsstränge und Einstellungen liegt. Dieser Stil der Spieleentwicklung wird aufgrund seines Potenzials, Spieler in neue Welten einzutauchen, ihre Vorstellungskraft zu stimulieren und ihnen das Gefühl zu geben, Teil von etwas zu sein, das größer ist als sie selbst. Es kann auch verwendet werden, um Themen wie Fragen der sozialen Gerechtigkeit zu untersuchen, die oft marginalisierte Perspektiven betreffen.
Story Games stehen in der Kritik, bei der Darstellung unterrepräsentierter Gruppen stark auf Stereotypen und Übertreibungen zu setzen.
Viele Entwickler verlassen sich auf Briefmarken über Rasse oder Geschlecht, um mehr „interessante" Erzählungen zu erstellen, ohne die Realitäten zu berücksichtigen, mit denen diese Menschen konfrontiert sind.
Diese Arten von Spielen neigen dazu, sich ausschließlich auf gerade weiße Cisgender-Männer zu konzentrieren und andere Identitäten vollständig aus der Gleichung zu lassen. Wenn Spiele die verschiedenen Erfahrungen nicht genau darstellen können, kann dies zu einer Entfremdung unter den Spielern führen, die sich nicht mit den Charakteren identifizieren, die in ihnen vertreten sind.
Einige Entwickler haben Schritte unternommen, um diese Probleme zu lösen, indem sie verschiedene Stimmen in ihre Geschichten aufgenommen haben. Dieser Ansatz beinhaltet die Einführung von Charakteren unterschiedlicher Herkunft und ihnen die Möglichkeit zu geben, ihre eigenen Geschichten zu erzählen, anstatt sich ausschließlich auf Trails zu verlassen. Auf diese Weise hoffen die Entwickler, den Spielern die Möglichkeit zu geben, die Dinge aus einer anderen Perspektive zu sehen, während sie dennoch eine faszinierende Erzählerfahrung genießen. Ein Spiel ermöglicht es den Spielern, die Rolle einer Transfrau zu übernehmen, die im modernen Los Angeles lebt, und sie erleben zu lassen, wie es ist, als eine Person, die ständig diskriminiert und diskriminiert wird, durch die Stadt zu navigieren. Trotz dieser Fortschritte gibt es immer noch viel Raum für Verbesserungen in der Art und Weise, wie wir mit marginalen Perspektiven durch Gameplay interagieren. Eine Herausforderung besteht darin, sicherzustellen, dass unsere Darstellungen präzise und nuanciert sind, anstatt bestimmte Identitäten zu tokenisieren oder zu fetischisieren. Eine weitere Hürde besteht darin, eine Rückkehr zu alten Gewohnheiten zu vermeiden, indem alle Protagonisten weiß oder männlich werden, trotz des Versprechens einer größeren Repräsentation in der Erzählmechanik.
Die Erstellung emotional resonanter Geschichten erfordert ein Verständnis für die Bedürfnisse und Wünsche unseres Publikums und eine sorgfältige Erstellung von Geschichten, die beide Wünsche erfüllen und gleichzeitig die Grenzen überschreiten.
Wie beeinflusst das narrative Gameplay die Fähigkeit der Spieler, emotional mit Randperspektiven zu kommunizieren?
Ein erzählbasiertes Gameplay kann das Verständnis der Spieler für marginale Perspektiven verbessern, indem es ihnen eine einzigartige und aufregende Erfahrung bietet, die es ihnen ermöglicht, in die Schuhe anderer einzusteigen. Der Spieler übernimmt die Rolle eines Charakters, der durch die Erfahrung einer bestimmten Gruppe oder Einzelperson lebt und die Herausforderungen und Hindernisse, mit denen er konfrontiert ist, navigieren muss.