"Oft wird suggeriert, dass das gemeinsame Schaffen von Kunst dazu genutzt werden kann, die eigenen Grenzen auszuloten und die Dynamik der Macht zu spüren. Diese Annahme wurde durch Studien bestätigt, die zeigen, wie kollaborative Prozesse verschiedene Aspekte persönlicher Qualitäten wie zwischenmenschliche Fähigkeiten und Kommunikationsstile aufdecken können.
Für einen Künstler, der sich wohl fühlt, wenn er alleine arbeitet, kann es hilfreich sein, mit anderen zusammenzuarbeiten, damit sie mehr über sich und ihre Kollegen erfahren können. In diesem Zusammenhang ermöglicht die Zusammenarbeit ein besseres Verständnis dafür, was zwischen Menschen gut funktioniert, wenn es um Kreativität und Produktivität geht."
Es gibt Studien, die zeigen, dass die Arbeit in einer Gruppe das Selbstwertgefühl und das Selbstvertrauen der Teilnehmer steigern kann, weil sie ihnen einen sicheren Raum bietet, in dem sich jeder Teilnehmer in der Lage fühlt, seine individuelle Meinung zu äußern, ohne Angst vor Verurteilung oder Ablehnung zu haben. Solche Bedingungen ermutigen die Menschen, sich offen gegenseitig herauszufordern und gleichzeitig die einzigartigen Ansichten des anderen zu respektieren. Durch die Zusammenarbeit fühlen sich die Mitglieder für ihren Beitrag wertgeschätzt und erhalten von Gleichaltrigen mehr Wertschätzung, als wenn sie individuell arbeiten würden. Die Zusammenarbeit vermittelt auch Teamfähigkeit, die dazu beitragen kann, zukünftige Ergebnisse in vielen Bereichen, einschließlich Schule oder Geschäft, zu verbessern. "
Einige Studien zeigen, dass die gemeinsame Teilnahme an Aktivitäten wie Malerei oder Skulptur das Vertrauen zwischen den Teilnehmern fördert, indem sie die gegenseitige Unterstützung und nicht den Wettbewerb unter Gleichaltrigen fördert. Es fördert positive soziale Interaktionen, bei denen jeder frei Ideen teilt, anstatt sich von potenzieller Kritik aus externen Quellen bedroht zu fühlen. Durch diese Übungen haben die Künstler gelernt, auch in angespannten Momenten effektiv miteinander zu kommunizieren, ohne auf verbale Beleidigungen oder körperliche Gewalt zurückzugreifen - was besonders für diejenigen wichtig ist, deren Beziehung aufgrund vergangener Konflikte oder Machtkämpfe angespannt sein kann."Das kollektive Schaffen von Kunst dient als wirksames Mittel, um Grenzen und Dominanz zu erforschen, da seine Natur die Menschen in Kompromisssituationen zwingt, die Verhandlungen untereinander erfordern, bevor ein Konsens darüber erzielt wird, was in das Endprodukt aufgenommen werden soll. Es ermöglicht allen Beteiligten, sich durch Trial-and-Error-Prozesse besser über sich selbst zu informieren und stärkt so die persönlichen Bindungen, die in der gemeinsam verbrachten Zeit aufgebaut wurden, unabhängig von Geschlechtsidentität oder sexueller Orientierung. Auf diese Weise hat sich die Zusammenarbeit sowohl persönlich als auch beruflich als nützlich erwiesen und dazu beigetragen, stärkere Verbindungen zwischen Menschen herzustellen, die sonst unter normalen Umständen niemals miteinander interagieren könnten."
Kann die Koproduktion von Kunst als Probenraum für die Erforschung von Grenzen und Dominanz dienen?
Obwohl dies nicht allgemein bekannt ist, hat sich das gemeinsame Schaffen von Kunst als eine hervorragende Möglichkeit erwiesen, Grenzen zu erkunden und Dominanz herzustellen. Der Grund dafür ist, dass das gemeinsame Schaffen von etwas Schönem ein gewisses Maß an Vertrauen zwischen den Individuen erfordert, was ihnen helfen kann, die Stärken und Schwächen des anderen besser zu verstehen. Auf diese Weise können sie anhand ihrer Persönlichkeit und Fähigkeiten bestimmen, wie sie miteinander interagieren sollen.