Queere Communities werden in der Gesellschaft oft ausgegrenzt, weil sie sich nicht mit den traditionellen Geschlechternormen und der sexuellen Orientierung decken, was zu Diskriminierung, Gewalt und Unterdrückung führen kann. Ein Bereich, in dem dies besonders offensichtlich ist, liegt im Bereich der kulturellen Aneignung. Kulturelle Aneignung bezieht sich auf die Annahme von Elementen einer Kultur durch Mitglieder einer anderen, in der Regel ohne den ursprünglichen Kontext oder die Bedeutung dieser Elemente zu verstehen oder zu respektieren. Wenn es um LGBTQ + -Gemeinschaften geht, kann sich kulturelle Aneignung auf verschiedene Arten manifestieren, einschließlich des Missbrauchs von Terminologie, Kleidung, Frisuren, Musik, Kunst und Sprache. In einigen Fällen können diese Aktionen unbeabsichtigt oder sogar gut gemeint sein, aber sie verewigen immer noch schädliche Stereotypen und stärken die bestehende Machtdynamik, die dominanten Kulturen einen Vorteil gegenüber marginalen gibt.
Ein Beispiel für kulturelle Aneignung in queeren Communities ist die Verwendung von indianischen Kopfbedeckungen als Modeaccessoires. Obwohl diese Hüte für viele indigene Völker eine tiefe spirituelle Bedeutung haben, werden sie oft von weißen Menschen als Kostüme getragen, die ihre wahre Bedeutung nicht verstehen. Diese Praxis ist sowohl respektlos gegenüber amerikanischen Ureinwohnern als auch verewigt schädliche Stereotypen über ihre Kultur. Ebenso kann die Verwendung afroamerikanischer Volks- oder Musikstile durch weiße Musiker ohne Anerkennung ihrer Herkunft auch als kulturelle Aneignung angesehen werden. Das zeigt sich bei Künstlern wie Miley Cyrus, deren Einsatz von Twerking kritisiert wurde, weil sie die Beiträge schwarzer Frauen zur Tanzform nicht anerkennt.
Ein weiteres Beispiel für kulturelle Aneignung in queeren Communities ist die Verwendung von Drag als Form der Performancekunst. Drag ist seit langem mit schwulen und transgender-communities verbunden, wo er als mittel dient, sich auszudrücken und heteronormativen schönheitsstandards zu widerstehen.
Wenn direkte Cisgender-Individuen Aspekte des Drags wie Make-up oder Kostümierung übernehmen, ohne seine Wurzeln in der queeren Kultur zu verstehen, kann dies als Akt der Auslöschung angesehen werden.
Es gab Fälle, in denen direkte Darsteller von Drag-Performances profitierten, ohne die LGBTQ + -Darsteller, die sie geschaffen hatten, zu erkennen oder zu entschädigen.
Um das Problem der kulturellen Aneignung in queeren Communities zu lösen, müssen wir zunächst unsere eigene Position anerkennen und unser Privileg anerkennen. Wir müssen die Geschichte und den Kontext verschiedener Kulturen untersuchen und daran arbeiten, inklusivere Räume zu schaffen, die Vielfalt und Respekt schätzen. Es ist wichtig, nach verschiedenen Stimmen und Perspektiven zu suchen und denen zuzuhören, die in der Vergangenheit vielleicht ausgegrenzt wurden. Wir müssen auch versuchen, marginalisierte Schöpfer zu unterstützen und zu stärken und die Unterstützung von Unternehmen zu vermeiden, die von kultureller Aneignung profitieren. Wir müssen der Gerechtigkeit Vorrang vor Komfort einräumen und uns verpflichten, Unterdrückungssysteme abzubauen, die schädliches Verhalten verewigen.
Wie manifestieren sich ethische Überlegungen in Fällen kultureller Aneignung in queeren Communities?
In den letzten Jahren hat die Debatte über die Aneignung von Kulturgut in der LGBTQ + -Community zugenommen, was viele Menschen dazu veranlasst hat, ihre Handlungen und Überzeugungen in Bezug auf kulturelle Praktiken, Bräuche und Traditionen jenseits ihrer unmittelbaren Herkunft zu überdenken.