至少从20世纪初开始，生产力就一直是陌生人的重要表达方式，当时它与现代主义运动一起出现，并挑战了试图限制他们的社会规范。然而，即使在几十年之后，酷儿表演者仍在努力在主流文化中找到一席之地，并经常被推到地下场景或因其超越而被迷恋。在这种情况下，生产力可以看作是抵抗和行动主义的一种形式，旨在将怪异带回世界。这篇文章将探讨酷儿表演如何通过其颠覆性的复制方法，对权力结构的批评以及为公共建筑创造替代空间来挑战艺术与行动主义之间的界限。首先，酷儿表演通过使用模仿和讽刺等创造性的抗议形式，挑战了艺术与行动主义之间的传统划分。例如，拖曳表演长期以来一直被酷儿艺术家用来嘲笑性别角色和性陈规定型观念，通常发生在画廊或博物馆等官方机构以外的地方。扮装扮成女性的男人的扮装表演也可以作为对性别规范和期望的政治评论的一种形式。通过消除喜剧和政治之间的界限，这些表演使观众以非标准的方式解决有关性别，性别和身份的问题。其次，奇怪的表演通过呈现挑战现状的替代表达形式，破坏了被认为是"好"或"坏"艺术的主导叙事。例如，表演通常以挑战关于美丽和体面的传统观念的方式关注身体和身体。身体变化，裸露和明显的亲密关系表现可以用来表达怪异，性或性别。这些行为通常是有争议的，但是它们反对审查制度，并为思考艺术表达的新方式创造了空间。第三，奇怪的表演者通过批评权威人物和压迫制度，利用他们的作品来质疑社会中的权力动态。Artivism是一个术语，旨在描述艺术与行动主义之间的这种交集，在试图破坏主导结构的边缘群体中越来越受欢迎。这种方法利用艺术来挑战既定的权力关系，通过创造性的表达来引起人们对系统性不公正的关注。例如，表演艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovitch）上演了一件著名的艺术品，她坐在桌子旁，公众应邀用剪刀剪掉衣服，直到完全裸露。该剧旨在批评对妇女的暴力行为，并探索同意和控制概念。阿布拉莫维奇（Abramovich）与这些主题互动，利用艺术来引起人们对社会正义问题的关注，并引发有关权力失衡的讨论。最后，奇怪的表演也可以作为建立社区和团结的空间。例如，拖球长期以来一直是LGBTQ+人聚在一起庆祝他们在主流文化之外的身份的重要场所。这些活动提供了自我表达的机会，并支持有助于提高抵御歧视和排斥能力的网络。像Pussy Riot这样的表演艺术团体采取了类似的策略，以引起人们对政治事业的关注，同时在其成员中培养一种归属感。通过这些举措，艺术家可以为对话和抵抗创造安全的空间，从而摆脱现状。总之，奇怪的表现挑战了关于什么是好还是坏艺术的传统观念，质疑权威人物并破坏了主导叙事。使用模仿，讽刺和替代形式的表现使他能够破坏关于性别，性和亲密关系的传统观念。结果，生产力可以看作是一种激进主义，旨在为社会上的怪异带来空间。这种工作通常是有争议的，但是在确保边缘化社区的知名度和赋权方面起着重要作用。
酷儿表演如何挑战艺术与行动主义之间的审美界限？
酷儿表演是LGBTQ+社区成员从一开始就使用的表达方式，是以主流文化中并非总是可能的方式探索其身份，性行为和与其他人的关系的一种方式。它包括许多不同的形式，例如拖曳表演，舞蹈派对，音乐节，诗歌朗诵，戏剧表演等。