Crossed Into Performance Art
الأداء هو شكل من أشكال التعبير يجمع بين أشكال مختلفة من الأداء مثل الرقص والمسرح والموسيقى والكلمات المنطوقة والأفلام لخلق تأثير غامر للجمهور. يمكن القيام بذلك مباشرة أو تسجيله للاستهلاك العام والخاص. كان الشكل الفني موجودًا منذ العصور القديمة، لكنه اكتسب الكثير من الشعبية مؤخرًا نظرًا لإمكانية الوصول إليه من خلال منصات الوسائط الرقمية مثل YouTube وقنوات التواصل الاجتماعي. يمكن أن تشمل العروض أي وسيط، بما في ذلك حركات الجسم والصوت والنص والإضاءة والأزياء والدعائم والمجموعات والتكنولوجيا.
صنم كنوع من رواية القصص البصرية الحية
يتم تعريف الوثن على أنه شيء تجده جذابًا بدنيًا للنظر إليه أو لمسه أو رائحته. غالبًا ما ترتبط الأوتاد بالسلوك الجنسي، لكن لا يجب أن تكون كذلك. يحب بعض الأشخاص ارتداء ملابس غير عادية أو استخدام الدعائم أثناء لعبة جنسية، بينما يقدر البعض الآخر ببساطة الشعور بارتداء الملابس أو استخدام الأشياء المرتبطة بوثنهم. يستخدم العديد من فناني الأداء الفتشية في أدائهم لخلق تجربة فريدة للجمهور.
كيف يتم استخدام الفتشية في فن الأداء
يستخدم بعض فناني الأداء الفتشية كجزء من أعمالهم لإنشاء قصص مرئية حول الحب أو الرغبة أو ديناميكيات القوة أو قضايا صورة الجسد أو أدوار الجنسين أو مواضيع أخرى. غالبًا ما تحدث هذه القصص في أعمال أو مشاهد متعددة، حيث يبني كل مشهد على المشهد السابق حتى يصل إلى نوع من الذروة أو الاستنتاج. يجب على المشاهد متابعة هذه القصص عن كثب لفهم ما يحدث على خشبة المسرح.
يمكن لفناني الأداء الذين يدمجون الفتشية في عملهم أيضًا اختيار أنواع معينة من الملابس أو الدعائم بناءً على الرسالة التي يرغبون في نقلها. على سبيل المثال، إذا أرادت الفنانة استكشاف كيفية تعامل المجتمع مع أجساد النساء، فقد ترتدي ملابس داخلية أو تكشف عن ملابس أثناء أداء أنشطة مختلفة، مثل الرقص على خشبة المسرح أو التفاعل مع أحد أفراد الجمهور. من ناحية أخرى، قد يرتدي الفنان الذكورة بدلة وربطة عنق أثناء المشاركة في أنشطة مثل المصارعة أو المصارعة.
فوائد دمج الفتشية في عملك
يمكن أن يساعدك دمج الفتشية في عملك الفني على سرد قصص أكثر إقناعًا يتردد صداها لدى الجماهير من مختلف الثقافات والخلفيات. يسمح للمشاهدين بالتواصل عاطفياً مع مقالتك، مما يمنحهم شيئًا مألوفًا (مثل الرغبات الجنسية لشخص ما) دون ذكر ذلك صراحة. هذا النهج يجعل أدائك أقل تسامحًا ويعطيه معنى أكبر يتجاوز مجرد قيمة الترفيه. بالإضافة إلى ذلك، تساعد إضافة العناصر المرتبطة بالوثن في تحويل الانتباه عن المظهر والتركيز بدلاً من ذلك على القصة التي يتم سردها. أخيرًا، قد يميز استخدام العناصر الفتيشية عرضك عن المنافسة، حيث لا يقوم العديد من فناني الأداء بتضمين هذا النوع من المحتوى في عروضهم.
مخاطر الفتشية في فن الأداء
في حين أن هناك العديد من الفوائد المرتبطة بدمج الفتشية في فن الأداء، إلا أن هناك أيضًا مخاطر مرتبطة بذلك. يجد بعض الناس مثل هذه التمثيلات مسيئة لأنهم يشعرون بالاستغلال أو التشكيك، ورؤية الآخرين يرتدون ملابس بطرق تجذبهم جنسيًا. قد يجد الآخرون أنه من غير المريح مشاهدة الأعمال الحميمة التي تُلعب أمامهم. يجب على فناني الأداء التفكير في كيفية استجابتهم إذا انزعج شخص ما أثناء عرضهم والتأكد من أن لديهم الطوارئ للتعامل مع مثل هذه المواقف بشكل مناسب. كما ينبغي لها أن تتجنب تصوير قوالب نمطية عن فئات معينة على أساس العرق، والهوية الجنسانية، والعمر، وما إلى ذلك، مما قد يؤدي إلى مزيد من الاغتراب بين أولئك الذين يتماثلون معها.
الاستنتاج: الأفكار النهائية حول استخدام الفتشية في فن الأداء
يعد دمج الفتشية في عملك طريقة رائعة لإضافة العمق والمعنى إلى قطعك للأداء دون الاعتماد فقط على الجمال الجسدي أو النشاط الجنسي.ومع ذلك، عليك أن تتذكر المشاكل المحتملة المرتبطة بالموافقة والتمثيل. ضع في اعتبارك الرسائل التي تريد نقلها من خلال عروضك ثم اختر الدعائم/الملابس/الإعدادات المناسبة وفقًا لذلك. بحذر، سيقدر جمهورك الجهد الذي تبذله لخلق تجارب فريدة في فنك.