Bu makalenin amacı, sanat yoluyla görsel protestonun LGBTQ + topluluğundaki heteronormatif güç yapılarına ve baskın kültürel anlatılara nasıl meydan okuyabileceğini araştırmaktır. Performans, fotoğraf, resim, heykel, dijital medya, video sanatı ve sokak sanatı gibi çeşitli görsel protesto biçimlerini inceleyen bu makale, bu çalışmaların baskın normları nasıl baltalayabileceğini ve queer sesler ve perspektifler için alan yaratabileceğini gösterecektir. Performans sanatı, en başından beri bir protesto biçimi olarak kullanılmış ve günümüzde sosyal normlara meydan okumak için önemli bir araç olmaya devam etmektedir. Queer sanatı açısından, performans sanatı genellikle kimlik, cinsiyet ve cinsellik ile ilgili konuları araştırmak için kullanılmıştır. Karen Finley, Ron Athey ve Marina Abramovich gibi sanatçıların eserleri, performansları aracılığıyla eşcinsellik, HIV/AIDS ve politik aktivizm ile ilgili konuları araştırdı. Bu sanatçılar bedenlerini hem güçlü hem de çatışmacı şekillerde kendilerini ifade etmek için araç olarak kullandılar. Sınırları zorlayarak ve statükoyu sorgulayarak toplumun beklentilerine meydan okuyorlar. Heteronormatif güç yapılarına meydan okuyan performans sanatının bir örneği, Pride Week sırasında New York'taki halka açık yerlerde gerçekleştirilen Queeruption'un eseriydi. Performansları, polis memurları tarafından kuşatılmış halde dans eden ve eşcinsel gurur ve kurtuluş hakkında sloganlar atan bir grup çıplak erkekten oluşuyordu. Bu makale ırk, sınıf, cinsiyet ve cinsellik arasındaki ilişkiyi ve bu kimliklerin birbirleriyle nasıl kesiştiğini vurgulamıştır. Ayrıca, LGBTQ + insanların genellikle politika tarafından nasıl hedef alındığı ve kolluk kuvvetleri tarafından nasıl hedef alındığına dair bir yorum olarak da hizmet etti. Performans sanatı, queer sanatçılar için güçlü bir araç olabilir, çünkü bedenlerini yeni anlatılar ve perspektifler yaratmak için bir tuval olarak kullanmalarını sağlar. Fizikselliklerini ve eylemlerini kullanarak, baskın kültürel anlatıları bozabilir ve alternatif hikayeler ve deneyimler sunabilirler. Fotoğraf, queer sanatçılar tarafından heteronormatif iktidar yapılarına meydan okumak için kullanılan başka bir görsel protesto biçimidir. Tarih boyunca fotoğraf, zaman içindeki anları belgelemek ve korumak için kullanılmıştır, ancak yeni gerçeklikler yaratmak ve baskın anlatılara karşı koymak için de kullanılabilir. Robert Mapplethorpe, Nan Goldin ve Zanele Muholi gibi fotoğrafçılar, fotoğraf çalışmalarıyla yabancılıkla ilgili soruları araştırdılar. Bu sanatçılar, kameralarını samimi ve kişisel anları yakalamak için kullandılar ve genellikle ana akım kültür tarafından göz ardı edilen veya göz ardı edilen garip yaşamların portrelerini yarattılar. Heteronormatif güç yapılarına meydan okuyan bir fotoğraf örneği, transseksüel sanatçı Zanele Muholi'nin eseridir. Onun Yüzleri ve Aşamaları serisi, kimlikleri nedeniyle ayrımcılık ve şiddete maruz kalan Güney Afrikalı siyah transseksüel kadınların portrelerini içeriyor. Bu seri ırk, cinsiyet ve cinsellik arasındaki ilişkiyi ve bu kimliklerin birbirleriyle karmaşık şekillerde nasıl kesiştiğini vurgulamaktadır. Aynı zamanda transların daha fazla tanınması ve anlaşılması için bir eylem çağrısı olarak hizmet eder. Bir başka örnek, fotoğrafları tuhaflığı çeşitli şekillerde araştıran Robert Mapplethorpe'un eseridir. En ünlü fotoğrafı "Kendim Portre", çıplak bir buldozer tuttuğunu gösteriyor. Kendisini bu şekilde sunarak, geleneksel erkeklik ve cinsellik kavramlarını zayıflatıyor. Ayrıca 1970'lerde popüler eşcinsel toplanma yerleri olan S&M kulüplerinin ve deri barların görüntülerini çekti ve çalışmaları 1980s.Through baskın kültürel anlatılardan kopan yeni eşcinsel erkek kimliği kavramları yarattı.
Resim
Resim, tarih boyunca, özellikle queer sanatçılar tarafından görsel bir protesto biçimi olarak da kullanılmıştır. Frida Kahlo, Andy Warhol ve David Hockney'in çalışmaları, resimlerinde cinsiyet, cinsellik ve kimlik ile ilgili konuları araştırdı.Bu sanatçılar fırçalarını yeni dünyalar ve perspektifler yaratmak, baskın normlara meydan okumak ve alternatif gerçeklikler için alan yaratmak için kullandılar. Heteronormatif güç yapılarına meydan okuyan bir resim örneği, David Hockney'in "Daha Büyük Bir Sıçrama'adlı eseridir. Resim, seviştikten sonra suda kucaklaşan iki adamı tasvir ediyor ve 1967'de ilk çıktığında tartışmalıydı. Çelişkisi, toplumun eşcinsel ilişkileri ve aralarındaki güç dinamiklerini nasıl gördüğüyle ilgilidir. Bu resim, yalnızca heteroseksüel çiftlerin romantik yakınlık ve cinsel zevk yaşayabileceği fikrine meydan okuyor. Başka bir örnek Frida Kahlo'nun eseridir, kendi portreleri genellikle erkek kıyafetleriyle veya geleneksel olarak erkeklikle ilişkilendirilen nesnelerle tasvir edilmiştir. Kendisini bu şekilde sunarak, geleneksel kadınlık kavramlarını baltaladı ve toplumun kadın olmanın ne anlama geldiğine dair beklentilerine meydan okudu. Resimleri, cinsiyet rolleri ve bunların cinsellik ve kimlikle nasıl kesiştiği üzerine bir yorum görevi görür.
Dijital medya
Dijital medya, baskın kültürel anlatılara ve güç yapılarına meydan okumak isteyen queer sanatçılar için önemli bir araç haline geldi. Dijital medya ile LGBTQ + YouTubers, Instagram etkileyicileri ve çevrimiçi aktivistler gibi sanatçılar her zamankinden daha büyük kitlelere ulaşabilir. Hikayelerini, deneyimlerini ve bakış açılarını daha önce imkansız olan şekillerde paylaşmak için YouTube, TikTok, Twitter ve Instagram gibi platformları kullanıyorlar. Transseksüel YouTuber Gigi Gorgeous, geçiş, vücut pozitifliği ve güzellik standartları ile ilgili konuları tartışmak için platformunu kullandı. Kendisini otantik ve açık bir şekilde sunarak, yolculuğunu dünyadaki milyonlarca kişiyle paylaşarak toplumun cinsiyet beklentilerine meydan okuyor.
İş başka bir örnektir
Queer sanatında hangi görsel protesto biçimleri heteronormatif iktidar yapılarına ve baskın kültürel anlatılara etkili bir şekilde meydan okuyor?
LGBTQ + olarak tanımlanan sanatçılar, yüzyıllardır onları ezen heteronormatif güç yapılarına ve baskın kültürel anlatılara meydan okumak için çeşitli görsel protesto biçimlerini kullandılar. Böyle bir form, vücutlarını tuval olarak kullanmak, kendilerini çizmek veya cinsiyet ikililerine meydan okuyan vücut sanatı yaratmaktır.