Квир-арт относится к визуальным работам, которые бросают вызов гетеронормативным соглашениям и представлениям о поле и сексуальности через несоответствующую тематику и темы. Он возник из движения LGBTQ + в течение 20-го века, когда художники начали исследовать свою идентичность и опыт вне основной культуры. Квир-арт использует различные медиа, такие как фотография, живопись, скульптура, перформанс и фильм, чтобы выразить сложность сексуальной и гендерной идентичности. В этой статье представлено понимание социальных норм, идентичности и культурной критики квир-арта.
В первом разделе обсуждается, как квир-арт бросает вызов социальным нормам, касающимся пола и сексуальности. В традиционном западном обществе мужественность связана с силой, независимостью и контролем, в то время как женственность связана с пассивностью, слабостью и покорностью. Квир-арт разрушает эти стереотипы, представляя альтернативные версии мужественности и женственности, которые являются плавными, взаимозаменяемыми и небинарными.
Например, на скриншоте художника Энди Уорхола «Банки с супом Кэмпбелла» изображена банка с надписью «Томатная говяжья лапша», которая разбивает гендерные роли, поскольку мужчины должны есть мясо, а женщины потреблять овощи. Точно так же «Званый ужин» Джуди Чикаго изображает исторические женские фигуры в истории искусства, подрывая патриархальный нарратив, прославляющий мужские достижения.
Во втором разделе мы исследуем, как квир-искусство представляет идентичность за пределами бинарных категорий. Серия фотографий художницы Нэн Голдин «Баллада о сексуальной зависимости» документирует драг-сцену Нью-Йорка 1980-х годов, изображая трансгендеров, геев и лесбиянок, которые бросают вызов гендерным двойникам через кроссдрессинг, макияж и моду. Эти люди создали альтернативное пространство, где они могли бы быть собой без страха и осуждения. Более того, перформансисты, такие как Дайан Торр и Карен Финли, использовали свои тела в качестве инструментов для оспаривания гетеронормативности и выражения своих сексуальных идентичностей вне строгих определений. Их работа показывает, что идентичность динамична и постоянно меняется, не ограничиваясь социальными нормами.
Наконец, квир-арт критикует культурные институты и системы, которые увековечивают угнетение ЛГБТК + сообществ. Активизм Artist ACT UP протестовал против отсутствия представительства жертв ВИЧ/СПИДа, выступая за увеличение финансирования исследований и доступность лекарств. Их работа уничтожила медицинские учреждения, которые отдавали приоритет цисгендерным, гетеросексуальным, белым мужчинам над другими, подчеркивая неравенство между людьми с властью и маргинальными группами.
Кроме того, квир-режиссер Джон Уотерс подрывает голливудскую киноиндустрию, создавая абсурдистские сатиры, такие как «Розовые фламинго», которые высмеивают основные идеалы и ценности. Его фильмы отражают сложные реалии жизни, бросая вызов социальным нормам, одновременно отмечая индивидуализм и разнообразие.
Какие идеи дают странные изобразительные искусства в отношении социальных норм, идентичности и культурной критики?
Квир-визуальное искусство включает в себя различные формы творческого выражения, которые бросают вызов традиционным представлениям о поле, сексуальности и социальных нормах. Он стал важным инструментом для изучения сложных вопросов, связанных с идентичностью, властью и маргинализацией внутри общества. Благодаря своему нетрадиционному подходу к представлению, он предлагает уникальное понимание того, как социальные ожидания и соглашения формируют нашу идентичность, отношения и взаимодействие с другими.