Queer Art and Authenticity
B контексте Queer Art термины «ирония», «пародия» и «лагерь» использовались для ниспровержения традиционных представлений об эстетических канонах и переопределения аутентичности. Ирония включает в себя представление чего-то, что противоречит тому, что на самом деле является правдой, часто для юмористического эффекта. Пародия имитирует другое произведение, но искажает его в комедийных целях. Кэмп тем временем преувеличивает определённые качества художественного произведения или спектакля ради развлечения. Все три устройства были использованы, чтобы бросить вызов нормативным ценностям и конвенциям, создавая новые способы понимания идентичности и выражения.
Одним из примеров квир-арта, который использует иронию, является работа таких художников, как Пол Маккарти. Его скульптуры, инсталляции и перформансы используют абсурдный юмор для критики ожиданий общества относительно гендерных ролей и сексуального поведения. Высмеивая эти предположения, Маккарти призывает зрителей пересмотреть свои собственные убеждения относительно того, что является приемлемым поведением. Другая художница, которая использует иронию таким образом - Синди Шерман, чьи фотографии часто изображают её одетой в различных персонажей, чтобы насмешить культурные стереотипы, связанные с женственностью.
Пародия также использовалась квир-художниками, чтобы поставить под сомнение социальные нравы вокруг сексуальности. В своей серии «Kissing Doesn 't Kill» Роберт Мэпплторп изображает двух мужчин целующимися таким образом, что высмеивает гетеронормативность во время празднования однополой близости. Точно так же клип Фионы Эппл на её песню «Criminal» пародирует традиционные романтические тропы между мужчинами и женщинами, подчеркивая то, как они построены в обществе.
Наконец, лагерь можно рассматривать как форму иронии, когда он преувеличивает определенные аспекты культуры, чтобы создать ощущение изобилия и свободы от условностей.
Например, дрэг-исполнители используют сверхпопулярный грим и костюмы для создания карикатурной версии гендера, которая подрывает бинарные представления о мужественности и женственности. Создатели квир-фильмов, такие как Джон Уотерс, также использовали лагерь, чтобы бросить вызов социальным нормам с помощью таких фильмов, как «Лак для волос», в котором представлены манерные версии как мейнстримовой, так и андеграундной культуры.
В заключение, ирония, пародия и лагерь выполняли важные функции в квир-искусстве, позволяя художникам исследовать новые способы восприятия идентичности и выражения. Используя эти устройства, квир-художники пересмотрели аутентичность от фиксированных представлений о морали к более плавному пониманию самости.
Как квир-искусство использует иронию, пародию и лагерь, чтобы подорвать моральную серьезность эстетических канонов и пересмотреть подлинность?
Квир-художники использовали иронию, пародию и лагерь в качестве инструментов, чтобы бросить вызов доминирующим социальным и культурным нормам и ожиданиям относительно пола, сексуальности и идентичности. Разрушая традиционные представления о красоте, морали и подлинности посредством своих произведений искусства, они создают новые способы видения и бытия, которые являются инклюзивными и разнообразными.