Queer Art and Authenticity
Queer Artの文脈では「、アイロニー」「、パロディ」「、キャンプ」という用語は、美的規範の伝統的な概念を覆し、信憑性を再定義するために使用されました。皮肉は、ユーモラスな効果のために、実際に真実と矛盾する何かを提示することを含みます。パロディは別の作品を模しているが、喜劇的な目的のために歪めている。一方、キャンプは、娯楽のために芸術作品やパフォーマンスの特定の資質を誇張します。3つのデバイスはすべて規範的な価値観や慣習に挑戦し、アイデンティティと表現を理解する新しい方法を生み出しました。
皮肉を使ったクィア・アートの一例は、ポール・マッカーシーなどのアーティストの作品です。彼の彫刻、インスタレーション、パフォーマンスは、不条理なユーモアを使用して、ジェンダーの役割と性的行動に対する社会の期待を批判します。これらの仮定をあざけりながら、マッカーシーは視聴者に、受け入れ可能な行動を構成するものについて自分自身の信念を再考するよう促します。このようにアイロニーを使っているもう1人のアーティスト、シンディ・シャーマンは、女性らしさに関連する文化的なステレオタイプを模倣するために様々なキャラクターに身を包んだ彼女の写真をしばしば描いている。
パロディはまた、セクシュアリティの周りの社会的道徳に疑問を投げかけるためにクイアアーティストによって使用されてきました。ロバート・メイプルソープは、シリーズ「キスは殺しません」で、同性間の親密さを祝いながら異常を模倣する方法でキスをする2人の男性を描いています。同様に、彼女の曲「Criminal」のためのフィオナ・アップルのビデオは、男性と女性の間の伝統的なロマンチックな熱帯をパロディし、彼らが社会でどのように構築されているかを強調しています。
最後に、キャンプは、豊かさと大会からの自由の感覚を作成するために文化の特定の側面を誇張するとき、皮肉の形と見ることができます。
例えば、ドラッグアーティストは超人気のメイクや衣装を使用して、男性性と女性性の2つの概念を損なう性別のカリカチュアバージョンを作成します。ジョン・ウォーターズのようなクィア・フィルムメーカーはまた、キャンプを使って「ヘアスプレー」のような映画で社会規範に挑戦してきました。
結論として、アイロニー、パロディ、キャンプはクィア・アートにおいて重要な役割を果たし、アーティストはアイデンティティと表現を知覚する新しい方法を探求することができた。これらのデバイスを使用して、クィア・アーティストは、モラルの固定概念から自己のスムーズな理解まで、信頼性を再定義しました。
queer artはどのようにアイロニー、パロディ、キャンプを使用して、美的規範の道徳的深刻さを損ない、信憑性を再定義するのですか？
Queerアーティストは、優勢な社会的、文化的規範とジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関する期待に挑戦するためのツールとして皮肉、パロディ、キャンプを使用してきました。美しさ、道徳性、信憑性という伝統的な概念を作品を通して破壊することで、包括的で多様性のある新しい見方や存在を生み出しています。