Os personagens queer animados são um fenômeno relativamente novo na cultura pop que desafia as normas sociais relativas ao sexo e à sexualidade. Embora seja verdade que os animadores sempre usaram temas estranhos para melhorar suas histórias, até recentemente esses personagens eram principalmente limitados a papéis secundários, se existissem. Isso significa que existem atualmente mais possibilidades para uma visão estranha do que nunca, o que oferece oportunidades para explorar diferentes maneiras de ser estranho na tela. Personagens quir-animados podem desafiar as normas sociais de várias formas, incluindo minar trilhas tradicionais masculinas/femininas, questionar a centralidade da heterossexualidade e criar espaço para as identidades não-inocentes.
Eles também reforçam os estereótipos sobre as pessoas LGBT + como excluidores e desviantes da norma. Vejamos alguns exemplos!
Muitos personagens de queer animados jogam com a ideia de que o chão é variável. Por exemplo, em «O Universo de Steven», um personagem, Ametista, que se apresenta como uma mulher, mas que originalmente era um homem, questiona as expectativas que os outros têm sobre ela quando ela decide se tornar uma mulher. Outro exemplo é She-Ra e Princesa do Poder, onde Adora, uma ex-membro do regime despótico, descobre a sua identidade como uma mulher, embora pareça um menino. O facto de estes personagens não corresponderem a categorias binárias de gênero demonstra como a sociedade compreende o sexo de forma arbitrária e socialmente funcional. Por outro lado, estes espetáculos também podem ser vistos como uma confirmação da cismatividade - a ideia de que todos se encaixam cuidadosamente nos boxes, ou homens ou mulheres.
Personagens queer animados podem ser usados para contestar relações heteronormativas.
Em «A lenda de Korra», o promotor de título é bissexual e tem relações poliamóricas com dois homens. Isso coloca em dúvida a suposição de que o amor romântico deve estar sempre entre dois heterossexuais.
Em She-Ra, Glimmer e Bow, ambos hétero, têm relações que minam a dinâmica tradicional do poder masculino/feminino. Isso mostra que a intimidade não precisa ser o sexo oposto.
Você também pode afirmar que isso fortalece a percepção de que as relações heterossexuais permanecem dominantes, apesar dos estereótipos complexos sobre elas.
Alguns desenhos animados, como «Voltron: legendário protetor», contam com personagens que desafiam nossas suposições sobre o campo. Neste programa, um personagem, Allura, muda de sexo durante toda a temporada e tem a missão de repensar as suas ideias sobre o que significa ser um homem ou uma mulher. Isso também mostra como até pessoas que se identificam com ninguém podem encontrar amor e conexão em um contexto romântico. No entanto, ainda há um debate sobre se tais conceitos refletem exatamente a experiência real de indivíduos não inocentes.
Animadores usam personagens estranhos para criar narrativas nuances que nos encorajam a questionar as normas da sociedade sobre gênero e sexualidade. Embora possam fortalecer os estereótipos sobre pessoas LGBT +, eles também oferecem informações importantes sobre como nós entendemos a nós mesmos e aos outros. Assim, eles podem ser uma ferramenta poderosa para mudanças sociais, normalizando a diversidade na cultura de massa.
De que forma os personagens queer animados desafiam ou fortalecem as normas sociais sobre o campo e a sexualidade?
A inclusão de personagens queer na animação foi um passo significativo para contestar os estereótipos tradicionais de gênero e sexo que há muito tempo impregnam a sociedade. Estes personagens muitas vezes não se deixam abater pela expectativa de aderir a papéis e expressões de gênero binários, bem como orientações e identidades sexuais convencionais.