I personaggi animati sono un fenomeno relativamente nuovo nella cultura pop che sfida le norme sociali relative al sesso e alla sessualità. Anche se è vero che gli animatori hanno sempre usato argomenti strani per migliorare le loro storie, fino a poco tempo fa questi personaggi erano per lo più limitati a ruoli secondari se esistevano. Ciò significa che attualmente ci sono più possibilità di una visione strana che mai, che offre la possibilità di esplorare diversi modi di essere strano sullo schermo. I personaggi animati da queer possono sfidare le norme sociali in vari modi, tra cui minare i tradizionali sentieri maschili/femminili, mettere in discussione la centralità dell'eterosessualità e creare spazio per le identità non biologiche.
Rafforzano anche gli stereotipi sulle persone LGBT + come esclusi e che si allontanano dalla norma. Prendiamo alcuni esempi!
Molti personaggi dei queer animati giocano con l'idea che il sesso sia variabile. Per esempio, in «Stephen Universo», un personaggio, Ametista, che si presenta come una donna, ma che inizialmente era un uomo, mette in discussione le aspettative che gli altri le affidano quando decide di diventare una donna. Un altro esempio è She-Ra e Principesse del Potere, dove Adora, ex membro del regime dispotico, scopre la sua identità come una donna, anche se sembra un maschio. Il fatto che questi personaggi non corrispondano alle categorie binarie di genere dimostra come la società comprenda il sesso in modo casuale e socialmente funzionante. D'altra parte, questi spettacoli possono anche essere considerati come una conferma della cisnormità - l'idea che ognuno si adatta con cura ai box o uomini o donne.
I personaggi di tipo queer animati possono essere utilizzati per contestare le relazioni eteronormative.
In «La leggenda di Korra», il promotore del titolo è bisessuale e ha una relazione poliammorale con due uomini. Questo mette in dubbio il presupposto che l'amore romantico deve sempre essere tra due eterosessuali.
In She-Ra, Glimmer e Bow, entrambi etero, hanno relazioni che minano le dinamiche tradizionali del potere maschile/femminile. Questo dimostra che l'intimità non richiede necessariamente di essere il sesso opposto.
È anche possibile affermare che ciò rafforza l'idea che le relazioni eterosessuali rimangano dominanti nonostante gli stereotipi complessi.
Alcuni cartoni animati, come Voltron: il leggendario protettore, presentano personaggi che sfidano le nostre ipotesi di campo. In questo programma, un personaggio, Allura, ha cambiato sesso per tutta la stagione e ha il compito di ripensare al pubblico cosa vuol dire essere un uomo o una donna. Questo mostra anche come anche le persone che si identificano con nessuno possono trovare l'amore e il legame in un contesto romantico. Tuttavia, c'è ancora da discutere se tali concetti riflettano esattamente l'esperienza reale di individui non bianchi.
Gli animatori usano personaggi strani per creare narrazioni sfumate che ci spingono a mettere in discussione le norme della società in materia di sesso e sessualità. Anche se possono rafforzare gli stereotipi sulle persone LGBT +, offrono anche informazioni importanti su come noi capiamo noi stessi e gli altri. In questo modo possono essere uno strumento potente per il cambiamento sociale, normalizzando la diversità nella cultura di massa.
In che modo i personaggi dei queer animati sfidano o rafforzano le norme sociali sul campo e sulla sessualità?
L'inserimento di personaggi queer nell'animazione è stato un passo significativo verso la contestazione degli stereotipi tradizionali di genere e di sesso che da tempo intravedono la società. Questi personaggi spesso non cedono alle aspettative, rifiutando di attenersi a binari ruoli e espressioni di genere, così come i soliti orientamenti sessuali e identità.