A música tem sido uma ferramenta poderosa para expressar ideias e emoções ao longo da história, especialmente quando se trata de apresentar uma estranha sexualidade e expressão de gênero. Da ópera clássica à música pop contemporânea, os artistas usaram seu ofício para explorar temas relacionados com amor, atração e identidade. Para muitas pessoas que se identificam como LGBT +, essas percepções podem proporcionar um sentido importante de comunidade e pertencimento.
Um dos exemplos mais conhecidos disso é «Eu sou cada mulher», de Chaki Khan. Nesta canção, Han canta sobre o desejo de outra mulher de uma forma ao mesmo tempo festejada e subversiva. Ela diz: «Sou todas as mulheres/É tudo em mim», e continua a descrever o que sente quando vê uma mulher diferente. A canção é uma declaração ousada de aceitação de si mesmo e orgulho pelo seu próprio corpo, o que teve uma resposta profunda em todo o mundo.
Outro exemplo é a canção «Born This Way», de Lady Gaga. Faixa-título do seu terceiro álbum de estúdio, a canção é uma declaração de aceitação e celebração da diversidade. Com textos como «Não importa se é gay, hétero ou bi/lésbica, a vida transexual/eu estou no caminho certo, querida, eu nasci para sobreviver», a canção desafia os ouvintes a aceitarem o que são e rejeitam as expectativas sociais do que significa ser «normal».
Embora algumas apresentações musicais possam parecer puramente divertidas, outras têm um significado mais profundo. «Bad Romance» de Lady Gaga é muitas vezes interpretado como um comentário sobre a relação entre o trabalho sexual e a sociedade. O vídeo apresenta dançarinos vestidos como homens e mulheres «glamazônicos» que se envolvem em várias ações sexuais, mas as letras sugerem que, apesar de serem pagos por seus serviços, ainda são pessoas que merecem respeito.
Além de oferecer uma representação, a música também pode ser uma forma importante de resistência às normas sociais. Em «Girls Like Girls», Hayley Kiyoko descreve uma história de amor estranho para ser ao mesmo tempo brincalhona e provocadora. Ela canta sobre como é divertido explorar a intimidade com alguém que você acha atraente, independentemente da identidade de gênero. Esta canção foi elogiada pela sua natureza subversiva, que desafia as noções tradicionais de masculinidade e feminilidade.
Em geral, as apresentações musicais foram essenciais para apresentar o estranho desejo erótico como resistência cultural e afirmação de identidade. Usando a expressão artística para compartilhar experiências pessoais, os artistas ajudaram a normalizar a identidade dos LGBT + e criar espaços onde as pessoas podem se sentir confortáveis por serem seus autênticos «eu».
Como as representações musicais representam o desejo erótico quir como resistência cultural e afirmação de identidade?
As representações musicais que representam um desejo erótico estranho podem ser uma forma de resistência cultural e de afirmação de identidade através de sua expressão única de sexualidade e fluência de gênero. Ao demonstrar diferentes opiniões sobre atitudes e identidades não tradicionais, os músicos podem desafiar as normas sociais e estereótipos que rodeiam pessoas LGBT +. Além disso, ao aceitar seus verdadeiros «eu» no palco, os artistas podem potencializar outros que podem lutar contra suas próprias viagens de identidade.