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IMPACTO SIGNIFICATIVO DA ESTRANHEZA NA HISTÓRIA E EXPRESSÃO DA ARTE ptEN IT FR DE PL RU AR CN ES

3 min read Queer

A exclusão de figuras queer de histórias históricas sobre arte teve um impacto significativo na compreensão moderna da cultura, criatividade e patrimônio. Sem reconhecer a contribuição dos artistas LGBT + e seus trabalhos, estas histórias perpetuam estereótipos e preconceitos nocivos que podem limitar a nossa compreensão do que é possível nas artes. esta falta de representação também nega a rica história e diversidade da comunidade LGBT + e promove um sentimento de isolamento e separação para muitas pessoas. Para apreciar verdadeiramente toda a gama de expressões e experiências humanas, é importante que reconheçamos o papel dos queer humanos na formação da produção cultural.

Um exemplo deste fenômeno é a omissão de artistas queer de textos canônicos sobre história da arte e exposições. Durante séculos, os grandes museus priorizaram o trabalho de homens heterossexuais cisgêneros, muitas vezes ignorando ou apagando a contribuição de grupos marginais, como mulheres, pessoas de cor e aqueles que estão fora da binaridade de gênero. O mesmo vale para artistas queer que foram negados a reconhecer por trabalhos inovadores e influentes. Este esvaziamento da história da arte produziu definições estreitas e restritivas da «grande» arte que não refletem toda a gama de experiências ou expressões humanas.

Este problema se estende para além dos círculos acadêmicos e para uma cultura de massa onde a mídia muitas vezes não consegue cobrir estranhos empreendimentos artísticos ou retratá-los de forma negativa. As apresentações de personagens queer na televisão, no cinema e na literatura são muitas vezes limitadas a estereótipos ou relegadas a gêneros de nicho, enquanto as imagens mais nubladas permanecem raras. Como resultado, muitos espectadores podem nunca se deparar com visões positivas de relações ou experiências não-eronormativas, perpetuando crenças nocivas sobre identidade sexual e intimidade.

Excluir figuras quir de narrativas históricas também restringe nossa compreensão da própria criatividade. Ignorando as contribuições dos artistas LGBT +, nos negamos a ter acesso a novas ideias, perspectivas e abordagens que possam enriquecer nossas próprias práticas e ajudar-nos a descolar os limites na nossa área. Recusando reconhecer essas vozes, corremos o risco de limitar o nosso potencial de crescimento e sufocar a nossa capacidade de desafiar as normas convencionais.

O legado dos artistas queer é muitas vezes ignorado ou completamente esquecido. Suas obras podem ser desapropriadas por colecionadores ou curadores de museus que os consideram irrelevantes ou muito controversos para serem incluídos nas coleções principais. Sem representação adequada, a sua contribuição à sociedade pode continuar a não ser reconhecida e não ser valorizada, contribuindo para um sentimento de isolamento e marginalização entre a comunidade LGBT +. Esta apagagem tem consequências especialmente prejudiciais para as gerações mais jovens, que não têm acesso a modelos ou orientadores que compartilham personalidades e experiências semelhantes.

Para resolver este problema, temos de procurar e celebrar ativamente o trabalho de artistas queer, tanto no passado como no presente. É preciso reconhecer suas contribuições para a produção cultural e fazer um esforço para incluí-las em textos e exposições canônicas. Também devemos encorajar os meios de comunicação a cobrir uma gama maior de histórias e personagens e apoiar iniciativas que promovam visões positivas sobre as relações não-eronormativas. Só assim podemos criar uma paisagem artística mais inclusiva e diversificada que reflita toda a gama de experiências humanas e permite que todas as pessoas se sintam visíveis e valiosas.

Como excluir figuras queer de histórias históricas sobre arte criou uma compreensão moderna da cultura, criatividade e patrimônio?

Pesquisadores sugerem que a exclusão de figuras queer de histórias históricas sobre arte afetou significativamente a compreensão moderna da cultura, criatividade e patrimônio. Isso porque levou à distorção e subestimação de suas contribuições para essas áreas, que eram essenciais para a criação da paisagem cultural da nossa sociedade.