A performance quir é um termo amplo usado para descrever práticas artísticas que desafiam e minam as normas culturais dominantes relacionadas à identidade de gênero, orientação sexual e expressão corporal. As formas experimentais da performance de queer costumam ampliar os limites, apagando as divisões tradicionais entre o artista e o público, criando novos gêneros de música, dança e teatro que vão além da narrativa tradicional. Estas apresentações podem tomar formas diferentes, desde peças de vanguarda que não são passíveis de estrutura narrativa até exposições multimídia que exploram a fluência do tempo e do espaço. Neste artigo, vou considerar como as percepções de queer experimental violam os pressupostos sobre a encarnação, a temporalidade e a narrativa e quais são as funções sociais.
Um aspecto fundamental das representações experimentais de queer é a pesquisa do corpo como um ambiente expressivo. Os artistas podem usar seu corpo de formas não convencionais, tais como distorção física, fato ou coreografia, para criar representações não convencionais de gênero e sexualidade. Isso pode incluir violações de categorias binárias, tais como homem/mulher, heterossexual/homossexual e cisgender/transexual.
Os artistas de drag podem usar maquiagem e roupas para exagerar aspectos da feminilidade ou masculinidade, enquanto os bailarinos de burlesca podem enfatizar a sensualidade e a brincadeira. Desafiando as expectativas, o que significa ser «homem» ou «mulher», as representações experimentais de queer buscam minar os papéis rígidos de gênero que a sociedade impõe às pessoas.
Violações temporárias também são comuns em apresentações experimentais de queer. O tempo pode ser repensado, manipulado ou completamente suspenso para desafiar narrativas lineares e criar experiências emocionantes para o público.
A obra de arte pode ser composta por uma série de imagens rapidamente exibidas sem início ou fim claros, fazendo com que o público duvide da sua própria percepção do tempo. Outra abordagem pode incluir a desaceleração de movimentos ou sons até que eles se tornem distorcidos, criando uma sensação de momentos alargados ou suspensos. Assim, os artistas da performance queer são afastados da visão cultural dominante de que o tempo deve avançar em linha reta e tudo deve acontecer de acordo com uma sequência pré-determinada.
A estrutura narrativa é outra área em que a performance experimental é muitas vezes desviada das normas tradicionais. Em vez de seguir a linha linear do gráfico com iniciais, meias e extremos claros, essas visões podem incluir múltiplas perspectivas, linhas de tempo não lineares e até elementos aleatórios ou aleatórios. Isso pode causar desorientação e confusão para os membros da plateia que estão habituados a acordos narrativos mais simples.
Também permite que os artistas explorem novas formas de transmitir ideias e emoções através da linguagem, movimento e outras formas de expressão.
Algumas apresentações experimentais de queer podem não ter nenhuma narrativa clara, em vez de se concentrar em criar uma atmosfera ou sensação através do som, iluminação ou outros efeitos estéticos.
As funções sociais da performance experimental de queer são complexas e multifacetadas. Por um lado, eles oferecem às comunidades marginalizadas espaço para a expressão criativa e a contestação de ideologias dominantes sobre o campo e a sexualidade. Apresentando visões alternativas de encarnação, temporalidade e estrutura narrativa, essas visões ajudam a dividir categorias rígidas e criar um espaço de fluência e personalidade. Também oferecem oportunidades de auto-exploração, construção social e resistência à opressão.Por outro lado, alguns críticos afirmam que tais conceitos são elitistas e excepcionais, atendendo principalmente o rico público urbano que já conhece a arte de vanguarda. Outros argumentam que certas formas de representação experimental de queer fortalecem estereótipos nocivos de estranheza, confiando demais no valor de choque ou na fetichização de identidades e práticas específicas.
A performance experimental de queer é um importante gênero de arte que espalha limites de inúmeras maneiras, desde a contestação de suposições tradicionais sobre o campo e a sexualidade até à formulação do tempo e da narrativa. Embora não haja uma única definição do que é uma performance estranha «experimental», os artistas que trabalham dentro dessa tradição compartilham o desejo de criar novas formas de expressão que desafiam as normas e desafiam as expectativas. Estes discursos muitas vezes funcionam como locais de resistência e libertação de grupos marginalizados, e geram discussões e debates entre os críticos e entre a plateia.
Cada pessoa decide se estas obras promovem movimentos de justiça social ou perpetuam ideias problemáticas sobre sexualidade e identidade.
De que forma as formas experimentais do jogo estranho violam as suposições tradicionais sobre narrativa, temporalidade e encarnação, e quais são as funções sociais delas?
As formas experimentais de desempenho estranho desafiam as noções tradicionais de narrativa, temporalidade e concretização, minando as estruturas lineares da narrativa, rejeitando os limites cronológicos e explorando formas alternativas de corporalidade que desafiam as expectativas regulatórias.