A arte participativa é uma forma de arte interativa que convida o público a participar do processo de criação. Ele pode incluir diferentes tipos de mídia, tais como pintura, escultura, performance, música, dança, teatro, literatura, mídia digital e muito mais. A arte participativa tem sido usada há anos para explorar a identidade de gênero e a sexualidade.
No início dos anos 1960, a artista Carrolly Schneemann criou seu famoso trabalho, «Fusíveis», com corpos nus pintados com cores brilhantes e interações entre si. Esta obra era controversa porque desafiava as noções tradicionais de papéis de gênero e sexualidade.
Arte performance envolve ações ou eventos, em vez de exibição de itens. Na pesquisa de queer, as artes produtivas muitas vezes exploraram temas relacionados com o sexo e a sexualidade. Um exemplo famoso é «O Jantar», de Judy Chicago, uma grande instalação com configurações de espaço para mulheres ao longo da história que foram influentes na política, ciência e artes. outro exemplo é Yoko Ono Performance «Cut Piece», onde ela sugeriu aos membros da plateia que cortassem seus pedaços de roupa até ela ficar nua.
A arte imersiva é um tipo empírico de arte que envolve os cinco sentidos. Instalações de arte imersivas podem incluir espetáculos de luz, cenas de som, cheiros, materiais sensoriais e muito mais. Eles são destinados a criar uma resposta emocional no espectador. A arte imersiva também foi usada para explorar as identidades queer. Um exemplo notório é a obra «Calling Cards», de Lia Lakshmi Piepzna-Samarasinha. Esta instalação convidou os visitantes a partilhar suas histórias e experiências com pessoas LGBT + através de cartões postais que foram exibidos na parede.
Baseado em participações, práticas artísticas produtivas e imersivas ajudaram a cultivar o diálogo e as mudanças sociais em relação à estranha identidade, dando espaço para que as vozes marginais sejam ouvidas e para que o público se interesse por novas perspectivas. Estas formas de arte podem desafiar as noções tradicionais de campo e sexualidade e promover a empatia e a compreensão entre diferentes grupos. Criando oportunidades de comunicação e aprendizagem entre si, estas artes podem ajudar-nos a construir uma sociedade mais justa.
Como é que práticas artísticas colaborativas, produtivas e imersivas cultivam o diálogo, a compreensão e as mudanças sociais em relação à identidade queer?
O uso de práticas artísticas colaborativas, produtivas e imersivas pelos artistas permitiu-lhes explorar diferentes visões sobre a estranheza além das percepções tradicionais de mídia que frequentemente marginalizavam essas identidades. Estas formas artísticas permitem compreender mais sutilmente o que significa ser estranho, permitindo ao público interagir com o objeto através da interação e participação, em vez de observá-lo passivamente.