LGBTQ + ludzie byli obecni w całej historii, ale ich wkład w społeczeństwo były często ignorowane lub tłumione do ostatnich dziesięcioleci. Termin „awangarda" odnosi się do grupy artystów, którzy pchają granice i kwestionują normy społeczne, w tym role płci i obyczajów seksualnych. W całej historii artyści ci wykorzystywali różne media do badania doświadczeń i tożsamości LGBTQ +.
Modernizm i Dada
Sztuka modernistyczna charakteryzowała się odrzuceniem tradycyjnych form i technik, podkreślając zamiast tego indywidualną ekspresję i eksperymenty. W tym czasie wielu modernistów badało niezgodność płci i pragnienie tej samej płci w swojej pracy.
„Nagie, schodzące schody" Marcela Duchampa przedstawia ludzką formę, która nie jest ani męska, ani żeńska, kwestionując ogólnie przyjęte idee dotyczące reprezentacji płci. Ten obraz zainspirował innych awangardowych artystów do przyjęcia tożsamości nie-binarnych i genderqueer w ich dziełach. Ruch Dada zakwestionował również konwencje społeczne, przyjmując absurd i bzdury jako narzędzia do obalenia władzy. Wielu dadaistów było samych siebie, takich jak Hans Arp i Claude Cahoon, których praca kwestionowała tradycyjne pojęcia męskości i kobiecości.
Surrealizm
Surrealizm wyszedł z chaosu I wojny światowej, kiedy artyści dążyli do stworzenia nowych realiów wolnych od ograniczeń społecznych. Ich praca często wyróżniała się wymarzonymi obrazami i nieprzytomnymi pragnieniami, przedstawiając alternatywną rzeczywistość, w której wszystko było możliwe. Surrealistyczny artysta Andre Breton zawarł w swoim liście wątki biseksualne, kwestionując heteronormatywne relacje. Napisał: „Seks jest najważniejszą rzeczą, ponieważ przyciąga nas do samego życia". Filozofia ta była podstawą wielu twórczych dzieł surrealizmu, w tym erotycznych obrazów Salvadora Dali i sztuki Federico García Lorca „Ślub krwi", który posiada postać transseksualisty.
Abstrakcyjny ekspresjonizm
Abstrakcyjny ekspresjonizm kładł nacisk na wyrażenie emocjonalne, a nie na racjonalność, zachęcając artystów do zbadania ich wewnętrznego życia poprzez art uniwersalne tematy, takie jak miłość i strata. Kolaże Roberta Rauschenberga zawierały znalezione przedmioty, które odnosiły się do pragnienia tej samej płci i płynności płciowej. Seria flag Jaspera Johnsa świętowała wyzwolenie gejów, pokazując jasne kolory i odważne kształty. Artyści ci kwestionowali konwencjonalną mądrość o tym, co stanowi sztuka i jak ona odnosi się do społeczeństwa.
Sztuka feministyczna
Sztuka feministyczna zakwestionowała patriarchalne struktury społeczne, w tym te związane z seksualnością i rolami płci. Wielu feministycznych artystów wykorzystało swoją pracę do zbadania tożsamości queer i doświadczenia. Instalacja Judy Chicago „Party Dinner" honoruje kobiety w całej historii, w tym działaczy lesbijskich, takich jak Sappho i Virginia Woolf. Sztuka koncepcyjna Yoko Ono często charakteryzowała się nagością i kobiecymi ciałami, podważając tradycyjne pojęcia piękna i atrakcyjności seksualnej. Prace Barbary Kruger zajmowały się kwestiami rasy, klasy i seksualności, kwestionując społeczne oczekiwania zarówno mężczyzn, jak i kobiet.
Postmodernizm
Postmodernizm odrzucił nacisk modernizmu na indywidualizm, zamiast tego obejmował kontekst społeczny i wiele perspektyw. Ruch ten obejmował wiele form sztuki, w tym sztukę performance, sztukę wideo i rzeźbę. Wielu postmodernistów wykorzystało swoją pracę do krytykowania norm społecznych, w tym heteronormatywności. Uliczna sztuka Keitha Haringa przedstawia ludzi LGBTQ i promuje integrację, podczas gdy graffiti Jean-Michela Basquiata bada skrzyżowanie rasy i seksualności. Obrazy Davida Hockneya pokazują związki tej samej płci, kwestionują założenia o romantycznej miłości.
Awangardowe ruchy historycznie włączyły perspektywy LGBTQ +, aby zakwestionować normy społeczne i stworzyć nowe sposoby widzenia świata.Artyści ci forsowali granice, badając uniwersalne tematy, takie jak pragnienie i tożsamość poprzez innowacyjne media. Ich prace nadal inspirują przyszłe pokolenia i podsycają rozmowy na temat płci i seksualności.
Jak awangardowe ruchy sztuki historycznie włączyły perspektywy LGBT do kwestionowania dominujących paradygmatów kulturowych?
Wiele awangardowych ruchów sztuki w całej historii obejmowało poglądy LGBT jako sposób na wyzwanie dominujących paradygmatów kulturowych. Jednym z takich ruchów była Dada, która powstała w odpowiedzi na I wojnę światową i okropności, jakie wywołała w Europie. Grupa wykorzystała humor i absurd do krytykowania norm społecznych i wartości, które ich zdaniem doprowadziły do wojny.