美術史家は、クィア・アートにおいて、偏見、好意、個人的な議題、または特定の集団に対する偏見から解放された、建設的な批判の責任を負っています。彼らは自分の経験や視点を超えて、作品に表現されているものを理解することができなければなりません。彼らはまた、作品が作成された文脈、それが誰のために意図されたのか、そしてそれがより広い社会的および政治的景観にどのように適合するのかを考慮しなければなりません。アーティストは、自分の経験、信念、感情に基づいて芸術作品を作成します。これらの作品は、彼らにイデオロギーを課すことなく理解されるべきです。芸術批評家は、社会における権力の不均衡の増大を避けながら、異なる表現形態を鑑賞する上で重要な役割を果たします。
クィアのアーティストは、社会的規範や期待に制約されていると感じることができるので、アートを通して自分自身を表現することに関しては、しばしばユニークな課題に直面します。したがって、美術史家の責任はさらに重要になります。アート批評家は、業界の固有のパワーダイナミクスを認識し、彼らの意見がアーティストのキャリアの軌道にどのように影響を与えるかを認識することが不可欠です。
批評家が一貫して特定のタイプのクィア・アーティストに否定的なフィードバックを与えた場合、他のアーティストが同様の作品を作成し、主流メディアにおけるLGBTQ+表現を取り巻く汚名を永続させることを妨げる可能性があります。
クィア・アートを批判するとき、美術評論家は、使用される媒体（例えば、絵画、彫刻、写真）、主題（例えば、セクシュアリティ、ジェンダー・アイデンティティ、人種/民族）、スタイル（例えば、リアリズムや抽象）、テクニック（例えば、ブラシストローク、カラーパレット）など、様々な要素を考慮する必要があります。また、作品がオリジナルであるか、それ以前の作品から派生したものであるかを評価し、その関連性をより広い文化的文脈で検討しなければならない。
彼らは、アーティストによって作られた創造的な選択と、検閲や自己検閲などの外部勢力によって強制された選択を区別することができなければなりません。政治的に充電された作品を作成するアーティストは、個人的な表現を主眼とするアーティストとは異なる判断をしなければなりません。
芸術批評家は、彼らの言葉がすでに過小評価されているグループをさらに疎外しないようにする倫理的義務を負っています。この目標を達成するためには、作品に含まれる可能性のあるトリガーに敏感にアプローチし、アーティストの意図についての仮定を避けなければなりません。代わりに、彼らは最初の印象に基づいて判断を行う前に、インタビューや研究を通じてより多くの情報を求める必要があります。これを行うことで、美術史家は、社会における権力の不均衡の増加を避けながら、理解を促進するのに役立つ建設的な批評を提供することができます。
芸術評論家は、クィア・アートに対する倫理的で建設的な批評を提供しながら、権力の不均衡を増大させることを避けるためにどのような責任を負わなければなりませんか。
美術史家は、作品の芸術的なメリットの客観的かつ正当な評価に基づいて建設的な批判に責任を負うだけでなく、それが作成された社会的文脈を考慮に入れます。彼らは、その分野の専門家としての特権的な立場を認識し、アートの世界でフリンジの声のためのスペースを作成するために努力しなければなりません。