このエッセイでは、性別、セクシュアリティ、アイデンティティに関する支配的な規範を批判するためにqueerの具現化と審美的なパフォーマンスがどのように使用されるかを調べます。これらの概念がどのように相互作用するかを研究することで、それらがどのように挑戦し、伝統的な権力構造を損なうのかをよりよく理解することができます。クィア化身（Queer incarnation）とは、自分の体を使って、圧制的なシステムに対するqueernessと抵抗を表現する習慣である。ドラッグパフォーマンス、コスチューム、メイクアップなど、身体表現を通じて新しいアイデンティティや意味を創造することを含みます。これは、美しさ、性別の役割、さらには人種の複雑な規範的概念を含めることができます。一方、審美的なパフォーマンスは、個人が公共空間で自分自身を提示し、その外観を通じて意味を作成する方法を指します。クィアの化身と美的パフォーマンスの両方が、社会において「普通」であること、または受け入れられることを意味するものの規範的な概念を取り戻すために歴史を通して使用されてきた。このエッセイでは、これらの概念がどのように協力して、疎外されたグループの政治的変化と可視性を生み出すのか、いくつかの例について説明します。
クィア転生と美的効果：支配的規範の批判
クィア転生の重要な側面の1つは「、正常な」身体を構成するものに対する社会の期待に挑戦する能力である。
例えば、ドラッグパフォーマーはしばしば誇張されたメイク、かつら、衣類などを使用して、性別の規範に挑戦する個性を生み出します。これは、歴史的に女性の身体やセクシュアリティを警察するために使用されてきた、女性または男性であるための唯一の方法があるという考えに対する抵抗の行為と見ることができます。ジェンダー表現の境界を押し広げることで、ドラッグパフォーマーはジェンダーとアイデンティティの見方についての会話を開くことができます。彼らはまた、人々が人間であるために多くの異なる方法があることを確認するのに役立ちます、そしてその性別はバイナリカテゴリに限定されるべきではありません。
ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関する支配的な規範を批判する上で、審美的なパフォーマンスも重要な役割を果たします。
例えば、シンディ・シャーマンのようなアーティストは、写真を使用して、美しさと女性らしさの伝統的な概念を損なうイメージを作成しました。彼女の写真は多くの場合、主婦から誘惑に至るまでの役割で自分自身をキャプチャします。彼女はまた、現実とファンタジーの間の線をぼかすシュールなイメージを作成するために小道具や調整を使用しています。そうすることで、彼女はそれが美しく、セクシーまたは強いことを意味するものの私たちのアイデアに挑戦します。同様に、アンディ・ウォーホルの作品は、20世紀後半にニューヨークのクィア・コミュニティでの経験から大きな影響を受けた。「Campbell's Soup Can」のような伝統的な味とスタイルのアイデアに挑戦した作品を含む、現状に挑戦したポップアートを制作しました。これらのアーティストは、美的パフォーマンスを用いて、社会の厳格な期待を批判し、創造性と自己表現のための新しい機会を開くことができました。視認性と政治機関
クィアの具現化と美的パフォーマンスのもう一つの重要な側面は、人種、階級、能力などの他のアイデンティティとどのように交差するかです。
例えば、色の人であるドラッグパフォーマーは、LGBTQ+コミュニティの人種差別のために追加の障壁に直面します。彼らは白人至上主義とホモフォビアの両方をナビゲートしなければなりません。そのため、審査を受けたり除外されたりすることを恐れずに表現できる空間を作るパフォーマーもいます。同時に、彼らはまた、彼らのパフォーマンスを通じて黒さと女性性/男らしさの規範的な概念に挑戦することができます。さらに、障害者は、公共空間へのアクセシビリティとインクルージョンについての政治的声明を行うために自分の体を使用しました。ハイヒールとボディペイントを身に着けながら、車いすを使って街の通りをナビゲートし、彼女の存在に注目を集めるアマンダ・カシア。これを行うことによって、彼女はそれが女性的または美的であることを意味するものについてのablistic仮定に反論し、また障害の出現についての声明をする。
エステティックパフォーマンスは、移民権、生殖正義、環境正義などの問題に関する活動のためのツールとしても使用できます。Ai Weiweiのようなアーティストは、日常生活からのイメージやオブジェクトを使用して社会問題を解決する強力な作品を作成しました。彼のインスタレーション「ひまわりの種」は、床に置かれた何百万もの磁器のひまわりの種で構成されています。それぞれがユニークですが、すべてが協力して大きなメッセージを形成します。同様に、シェパード・フェアリーのステンシル・アートは戦争、警察の残虐行為、その他の国家暴力に抗議するために使われた。これらの作品は、優勢な権力構造を批判し、重要な原因に注意を向けるために美学を用いている。
結論として、クィアの体現と美的パフォーマンスは、ジェンダー、セクシュアリティ、人種、クラス、能力などに関する伝統的な権力構造に挑戦するための重要なツールです。彼らは私たちが美しさ、正常性と受け入れの規範的な概念に直面する新しいアイデンティティと意味を作成することができます。これらの概念を通じて、疎外されたグループは社会においてより大きな顕著さと影響を得ることができる。どのように進めるか
アイデンティティ、可視性、政治的影響の交差点を議論するとき、クィアの転生と美的効果はどのように支配的な規範を批判しますか？
"Queerの具現化と美的パフォーマンスは、確立されたジェンダーのバイナリと、セクシュアリティとジェンダー表現に対する異常な期待に挑戦することによって、支配的な規範を批判する方法と見ることができます。これらの規範の外で働くことによって、人々は自分自身のアイデンティティを主張し、社会の期待に応える圧力に抵抗することができます。また、クィア・コミュニティの可視性を高め、その権利と認識を保護する上で政治的影響力を高めることにもつながる。