人間として、私たちは言葉や非言語の手がかりなど、さまざまなコミュニケーションを通じて他の人とコミュニケーションを取りたいという生来の願いを持っています。他の人の感情状態を理解することに関しては、これを行う1つの方法は、投影として知られているプロセス、それらに私たち自身の感情をマップすることです。演技、音楽、ダンス、スポーツなどの舞台芸術の文脈では、観客は無意識のうちにパフォーマーに感情を投影し、強い反応を引き出すことができる強力なつながりを作り出します。この現象は心理学者によって広く研究されており、それがどのように起こるかを説明するためにいくつかのモデルを開発している。
社会心理学者フリッツ・ハイダーによって提案されたモデルの1つは、人々が行動を内部の原因に帰属させる傾向があることを示唆している。ヘイダーの帰属論によると、人々は、誰かがなぜ自分が見たり聞いたりすることに基づいて特定の方法で振る舞うのかを推測し、演奏者の行動を自分の感情を伝えるための意図的な試みとして認識させる。
キャラクターが動揺して見える劇を見るとき、視聴者は、単に脚本に反応するのではなく、俳優自身が実際にこれらの感情を経験していると考えるかもしれません。
パフォーマンスの予測のもう一つの説明は、人々が自分の個人的な経験、期待、および信念に基づいて状況を評価することを示す認知評価理論によって与えられます。つまり、観客は自分の価値観や視点のレンズを通して演者の行動を解釈し、自分自身の意味を投影する。これは、文化的背景、年齢、性別、性格など、個々の違いに応じて異なる反応を引き起こす可能性があります。
若い大人は喜劇にユーモアを見つけるかもしれませんが、高齢の大人は世代の違いのためにそれを感謝しないかもしれません。
ミラーニューロンシステムは、パフォーマンス中の投影にも役割を果たします。ミラーニューロンは、他の人の行動に反応して同様の神経パターンを活性化することによって共感を経験することができ、私たちは彼らが感じるものを感じることができます。例えば、劇的なシーンでは、俳優が悲しみを表示するとき、私たちの鏡のニューロンは、私たち自身が共感し、悲しみさえ経験することができます。この現象は、脳画像研究と霊長類を含む実験の両方で観察されており、その生物学的基盤を実証している。
社会心理学者Robert Zyonkは、何かへの繰り返しの露出が同情や好みの増加につながることを示唆する露出の単純な効果を提案しました。これはパフォーマンスにも当てはまります。私たちが誰かを見たり聞いたりするほど、彼らはより身近になり、私たちは彼らとポジティブな関係を築き、私たちの気持ちを彼らに投影します。さらに、私たちは既存の信念を裏付ける情報を探す傾向があります。つまり、すでに特定のパフォーマーが好きな場合は、ポジティブな感情を投影する可能性が高くなります。
これらのモデルは、視聴者が無意識のうちに自分の感情をパフォーマーにどのようにマッピングし、それらの間の強力な接続を作成するのかを説明するのに役立ちます。このプロセスを理解することで、アーティストやパフォーマーはそれを使用して、視聴者とのより深い関係を作成し、彼らの技術を通じてより強い応答を生成することができます。
どのような心理モデルは、視聴者が無意識のうちにパフォーマーに自分の感情をマップする方法を説明しますか？
心理学者は、視聴者が無意識のうちに自分の感情をパフォーマーにマッピングする方法を理解するために使用できる共感の様々な理論を提案しています。そのような理論の1つは心の理論（ToM）で、人々は他の人の信念、欲望、意図を想像し、行動を予測するためにこの情報を使用する直感的な能力を持っていると述べています。