ファッションは、社会規範に挑戦し、歴史を通じてクィアの権利を促進するために使用されてきた強力なツールです。フォークされたスカートからコルセットや魚網のストッキングまで、多くの衣服は伝統的なジェンダーの役割を損ない、境界を押し付けるように設計されています。
しかし、近年、アイデンティティの商品化は、衣服が政治的変化に影響を与える方法ではなく、単に自己表現の手段として見られるようになってきている。この記事では、アイデンティティの商業化を交渉しながら、ファッションがクィア・アクティビズムのツールとしてどのように使用できるかについて説明します。例えば、RuPaul's Drag Raceのようなショーで主流になったドラッグカルチャーの台頭です。ドラッグクイーンは、しばしば豪華な衣装やメイクを着て、ユニークなアイデンティティを表現し、それが男性または女性であることを意味する社会の期待に挑戦します。公共の場で話すと、伝統的なジェンダーの役割に挑戦し、バイナリ思考に疑問を投げかけます。同時に、ドラッグクイーンは彼らのパフォーマンスが商品化され収益化されていることを認識しており、この商業化は抵抗のメッセージを損なうと主張する人もいます。それにもかかわらず、ドラッグクイーンは、たとえ娯楽としても、抑圧に対する抗議の形としてファッションを使い続けています。
クィア活動のための政治的ツールとしてファッションが機能するもう一つの方法は、ストリートウェアを通じてです。Pyer MossやOpening Ceremonyなどのストリートウェアブランドは、人種差別、セクシュアリティ、そして疎外されたコミュニティに影響を与えるその他の問題について明示的なメッセージを込めたコレクションを作成しています。
例えば、秋/冬のPyer Mossコレクションには「、Black Girl Magic」 Tシャツが胸に飾られ、黒人女性を祝い、社会のミソジニーに挑戦しました。同様に、オープニングセレモニーの春夏コレクションには、今日の政治情勢における移民の権利の重要性を強調した「We are all immigration」と読むスウェットシャツが含まれていました。これらのブランドは、意識を高め、社会正義を促進するためにプラットフォームを使用し、衣服を変更のための手段として使用します。
さらに、ファッションブランドとクィア活動家の間の企業パートナーシップは、平等を促進するための強力なツールとして役立つことができます。近年、Levi's、 Calvin Klein、 Nikeなどのブランドは、LGBTQ+組織と提携して、これらのグループに経済的に利益をもたらす限定版の製品を作成しています。これらの理由と整合することで、企業は多様性と包摂を支持し、重要なアドボカシー活動の収益を生み出すという明確なメッセージを送っています。このアプローチは、企業が単に利益のために社会運動から利益を得ると主張する人によって批判されてきましたが、それは活動家の組織のための資金と可視性を調達するための効果的な方法です。結論として、ファッションは、アイデンティティと商業の複雑な関係を作成し、抵抗と商品化のツールとして使用することができます。ドラッグアーティストはアートフォームの商業化をナビゲートする必要がありますが、ストリートウェアブランドはファッションを使用して社会問題に関する声明を行い、企業は活動家と協力して資金を調達します。私たちがジェンダー、セクシュアリティ、抑圧の問題に取り組み続けるにつれて、ファッションは間違いなく文化的議論と活動主義の最前線にとどまるでしょう。
ファッションは、アイデンティティの商業化を交渉する際に社会規範に挑戦し、クィア活動のための政治的ツールとしてどのように機能することができますか？
ファッションは、クィアの人々が社会の規範に挑戦し、可視性と受け入れを促進するために使用することができます表現の重要な形態です。それは活動主義のための強力なツールとして機能することができます、ジェンダードレスの規約を弱体化、自己表現と創造性を育成、そして主流の文化の多様性と表現のためのスペースを作成します。ファッションはまた、ジェンダー、セクシュアリティ、美しさの二項構造に疑問を投げかけることによって、支配的な権力構造を批判し、破壊することができます。