Queer artは、ジェンダーのアイデンティティ、性的指向、ロマンチックな関係に関連する伝統的な社会規範と期待に挑戦する創造的な表現です。それはしばしば境界を押し、これらのカテゴリ内で「正常」または許容可能な行動を構成するものの先入観に直面する。このように、それは味、美しさ、芸術的正当性の伝統的な階層を破る方法として見ることができます。このエッセイでは、ビジュアルアート、文学、映画、音楽、パフォーマンスなど、さまざまなメディアからのさまざまな事例を調べることで、クィア・アートがこれをどのように行うのかを調べます。
まずビジュアルアートを見てみましょう。クィアのアーティストは、長い間、美しさと表現に関する慣習に挑戦してきました。
例えば、20世紀初頭、パブロ・ピカソは有名にGertrude Steinを男性のように描きました。この絵は女性が女性らしさのある基準を満たすべきであるという考えを損ない、男性観に挑戦した。同様に、フリーダ・カーロの自画像はしばしば彼女を男性の衣服やポーズで描き、女性らしさの伝統的なアイデアに挑戦した。
さらに、コンセプチュアル・アーティストのRobert Mapplethorpeは、公開される可能性について現状に異議を唱えた男性間のヌードと明示的な性行為を描いた物議を醸す写真を作成しました。これらは、queer artが伝統的な美と表現の概念にどのように挑戦できるかのほんの一例です。
文献では、クイア作家も確立された秩序に反対しています。有名な例としては、ジェイムズ・ボールドウィンの小説『ジョバンニの部屋』があり、彼の恋人と花嫁の間で選択しなければならないゲイの主人公をフィーチャーしている。この本は、奇妙な文脈での愛、裏切り、社会的期待のテーマを探求しています。対照的に、E。 M。 Forsterの小説「モーリス」は、同性愛の内容のために拒否された後に死後に出版され、社会から非難されているにもかかわらず恋に落ちる2人の若者についてです。どちらの本も、ジェンダーやセクシュアリティに関する規範的な物語を損ないながら、人間関係の複雑さを探求しています。
映画は、クイア・アーティストが伝統的な階層を打破するために彼らの作品を使用している別の車です。例えば、アン・リー監督の『Brokeback Mountain』は、2人のカウボーイが恋に落ちたが、公共の圧力のために関係を隠さなければならないという話をしている。この映画は絶賛され、アカデミー賞にノミネートされた。彼女は、2人の男の間の浮気が容認できない、あるいはタブーでさえあるという考えに異議を唱えた。同様に、バリー・ジェンキンスによって書かれ、監督されたムーンライトは、彼のセクシュアリティに満足するように、彼のアイデンティティに苦しんでいる若い黒人男性の人生を追っています。この映画は『ベスト・ピクチャー』を含む3つのオスカーを獲得し、史上最も影響力のあるLGBTQ+映画の1つになった。これらの映画は、クィア・アートが現状に挑戦し、境界を押し広げる方法を示しています。
音楽は、クイアアーティストが美しさと正当性の伝統的な概念に挑戦する別の領域です。
例えば、David Bowieは、ファッション、パフォーマンス、歌詞を通じて男性性と女性性の間の線をぼやけて、彼のキャリアを通してジェンダーの流動性を見事に探求してきました。彼のミュージックビデオ「Boys Keep Swinging」は、従来のジェンダーの役割についての男性モデルと批評をフィーチャーしています。もう一人のアーティスト、プリンスも、彼の華やかなステージの存在と挑発的な歌詞を通して、ジェンダー規範に反対していました。当時としては珍しいバイセクシュアリティを公然と受け入れ、独特のスタイルとサウンドで知られるようになった。双方のミュージシャンは、クィア・アートが性別や表現に関する慣習をどのように破るかを実演した。
最後に、パフォーマンスアートはqueer culture自体の階層を破るために使用されました。例えば、リー・ボウリーの作品は、しばしばドラッグパフォーマンスやその他の破壊行為を含んでいた。彼の作品は衝撃的で対立的であり、ゲイ・コミュニティ内で受け入れられる行動を構成するものについての障壁を打ち破った。同様に、ジョン・ウォーターズの映画「ピンク・フラミンゴス」では、犬の糞を食べたり、LGBTQ+コミュニティで受け入れられるものや可能なものについて社会の認識をあざけったりするなど、タブー活動に取り組むトランスレッシブなキャラクターが登場します。結論として、クィア・アートは、境界を押し広げ、確立された味、美しさ、芸術的正当性の階層に疑問を投げかけることによって社会規範に挑戦する。ビジュアルアートから文学、映画、音楽、パフォーマンスアートまで、クィア・アーティストは、ジェンダー・アイデンティティ、性的指向、ロマンスという先入観に挑戦し、期待を裏切る作品を制作してきました。これらの例は、queer artがこれらのトピックに関する新しい視点のためのスペースを作成し、社会正義と平等についての会話を促進する方法を示しています。
queer artは、伝統的な味、美しさ、芸術的正当性の階層にどのように違反していますか？
Queer artは、伝統的な美しさと芸術的メリットの規範に挑戦し、過去数十年にわたって人気を集めてきた革新的な表現です。この芸術のジャンルは、ますます主流の文化に受け入れられ、美しく有意義と考えられるもののための新しい基準を作成しています。クィア・アーティストは、ジェンダー・アイデンティティ、セクシュアリティ、人種、階級、その他の社会構造に関する仮定に挑戦するために作品を使用しています。