Stranezza è spesso visto come un modo non tradizionale per esprimere la propria identità di genere e orientamento sessuale. Sfida le aspettative e le norme sociali, respingendole, creando nuovi significati per le identità e le relazioni esistenti. L'arte può essere usata per esplorare questa idea da diversi punti di vista, studiando come le persone possono uscire dai confini tradizionali che limitano la loro espressione.
Gli artisti hanno usato le loro opere per esplorare l'estraneità nel corso della storia, dalla scultura di Michelangelo «David» ai dipinti di Andy Warhol «Pop Art». I loro lavori sono aperti, offrendo diverse interpretazioni, pur rimanendo visivamente convincenti. Presentando queste idee in forma artistica, permettono agli spettatori di interagire con loro in modo diverso da se fossero stati presentati in modo più diretto. Ciò crea opportunità di riflettere su come le persone possano vivere in modo credibile senza soddisfare le aspettative della società.
Negli ultimi decenni gli artisti si sono sempre più interessati alla rappresentazione della stranezza. Ciò ha portato a una maggiore rappresentanza di LGBT + in vari generi di media, tra cui film, show televisivi, video musicali, libri e piattaforme di social media. Alcuni esempi includono una serie di libri e un programma televisivo intitolato «La storia di una cameriera», «Moonlight» e un video di Madonna a Vogue. Questi lavori sfidano le tradizionali nozioni di eteronormità, centrando le caratteristiche e le esperienze. Offrono anche uno spazio per che le persone che si identificano come non nativi o transessuali siano più rappresentate.
Questa tendenza alla rappresentazione esplicita è importante perché spinge il pubblico a riflettere su cosa significhi vivere al di fuori delle norme sociali. Questo porta gli spettatori ad affrontare problemi come l'omofobia e la transfobia, invece di evitarli completamente.
Fornisce inoltre una rappresentanza che non è limitata agli uomini bianchi e cisgender che vivono nelle aree urbane. - dando voce a coloro che possono sentirsi marginalizzati a causa della loro razza, classe, religione, status di abilità, ecc.
In generale, le rappresentazioni artistiche dell'estraneità sono forme di ricerca morale sulla libertà e l'autenticità umana, esplorando nuovi modi di vivere nel mondo al di là dei tradizionali ruoli di genere. Anche se questo non significa che tutti debbano accettare una strana identità o rifiutare completamente la tradizione, ciò dà cibo a riflettere su come tutti possiamo vivere in modo più credibile, nonostante le pressioni esterne che ci dicono il contrario.
In che modo le rappresentazioni artistiche dell'estraneità sono forme di ricerca morale sulla libertà e l'autenticità umana?
Nonostante alcuni di questi lavori che rappresentano uno stile di vita alternativo, spesso considerato immorale o non tradizionale, le rappresentazioni artistiche dell'estraneità possono essere considerate come qualcosa di più di una semplice ricerca sull'identità sessuale. Gli artisti che hanno deciso di esplorare questo tema possono anche partecipare alla ricerca morale sulla libertà umana e l'autenticità.