Kir-film è una parte importante della rappresentazione del cinema LGBT +, ma può anche essere complicato e difficile da comprendere senza il giusto approccio. Per trasmettere efficacemente le sottilità di uno strano desiderio attraverso un film, i registi devono usare molte tecniche cinematografiche che sottolineano le numerose facce della stranezza. Utilizzando immagini visive, dialoghi, lo sviluppo dei personaggi e l'ambiente dei loro film, questi metodi offrono agli spettatori una comprensione più approfondita di cosa significhi essere strani.
Uno dei metodi usati solitamente nel cinema di queer è la ricerca dell'identità attraverso la progettazione di costumi e trucco.
In'Ma sono una cheerleader ', l'eroina di Natasha Lyonne Megan deve indossare abiti rosa e blu e trucco pesante, frequentando un campo di terapia di conversione per la sua lesbica. Queste immagini visive sottolineano il modo in cui la società vede i gay e sostengono l'idea che essere «normali» significa essere diretti e femminili. Durante tutto il film Meghan lentamente rivela il suo vero me e rifiuta questa aspettativa pubblica, prendendo una visione più maschile che riflette meglio ciò che è realmente.
Un altro metodo comune in un film a quattro è l'uso del linguaggio del corpo e della corporatura. Il modo in cui i personaggi si muovono, si toccano o interagiscono con gli oggetti può rivelare molto della loro sessualità e dei loro desideri. In «Chiamami», l'intimità fisica di Elio e Oliver si sta gradualmente costruendo per tutto il film, finendo con un bacio appassionato alla fine. Questa scena sottile ma potente trasmette la complessità della loro relazione, che è allo stesso tempo carica emotivamente e sessualmente.
In The Miseducation of Cameron Post, l'eroina Chloe Grace Moretz esprime la sua estraneità attraverso l'interazione con altre ragazze, ad esempio giocando con i loro capelli o abbracciandoli con forza. Questi piccoli momenti aiutano il pubblico a capire le sfumature di uno strano desiderio e relazione.
La finestra di dialogo è anche uno strumento importante nell'immagine di uno strano desiderio sullo schermo. In Good Mountain, il personaggio di Heath Ledger, Ennis del Mar, parla dei suoi sentimenti per Jack Twist Jake Gyllenhaal con altri uomini, mentre Jack condivide le sue esperienze con le donne per capire meglio se stesso. Queste conversazioni permettono al pubblico di vedere la profondità delle emozioni di questi personaggi e la loro lotta per un discorso pubblico. Allo stesso modo, in «Love, Simon», il personaggio di Nick Robinson, Simon Spyer, racconta ai suoi amici la sua sessualità, mostrando quanto sia importante avere persone che si sostengono intorno a sé quando si cammina.
Il setting è un altro elemento chiave che consente di trasmettere la fluidità e la pluralità di un desiderio strano in un film.
In «Serva», Park Chan-wook utilizza effetti visivi esuberanti e costumi elaborati per creare un mondo in cui i ruoli di genere sono sfocati e nulla è quello che sembra. I personaggi sono orientati in dinamiche di forza complesse e desideri nascosti all'interno di questa atmosfera sognativa, creando un ricco tappeto di intrecci sessuali. Allo stesso modo, in Carol, Todd Haynes crea una New York degli annì 50 piena di melancolia e ansia, che crea il terreno per un romanzo proibito tra i personaggi di Cate Blanchett e Rooney Mara.
Metodi cinematografici come il design dei costumi, il linguaggio del corpo, il dialogo e il setting possono essere utilizzati efficacemente per rappresentare la complessità, la fluidità e la molteplicità del desiderio cinematografico. Inserendo questi elementi nel loro lavoro, registi come Todd Haynes, Park Chan-wook ed Eng Lee creano immagini potenti e acute della vita LGBT + che trovano riscontro nel pubblico di tutto il mondo. Mentre continuiamo a cercare una maggiore rappresentanza nel cinema, speriamo che questi metodi diventino più ampiamente utilizzati, in modo che tutte le storie possano essere raccontate con sfumature e credibilità.
Quali metodi cinematografici trasmettono meglio la complessità, la fluidità e la pluralità del desiderio strano?
La complessità, la fluidità e la pluralità del desiderio strano sono spesso rappresentati attraverso vari metodi cinematografici che coprono diversi aspetti di questa esperienza, come le narrazioni non lineari, gli stili visivi sperimentali e i personaggi che sfidano i ruoli tradizionali di genere e l'identità.