La libertà di espressione è uno dei diritti umani fondamentali garantiti dall'articolo 19 della Dichiarazione universale dei diritti umani. Garantisce che le persone abbiano il diritto di esprimersi liberamente senza interferenze da parte di altri, anche attraverso i media come l'arte, la letteratura, la musica e il cinema.
Tuttavia, questo diritto crea anche tensioni filosofiche quando si tratta di tabù culturali intorno all'estraneità che si riferisce alle forme non eteronormative di sesso e identità sessuale. I queer-umani spesso affrontano discriminazioni e oppressioni basate sulla loro identità, e l'arte che sfida queste norme può essere considerata controversa e provocatoria. Questo articolo affronterà alcune delle principali contraddizioni filosofiche che emergono quando la libertà di espressione nell'arte affronta i tabù culturali che circondano l'estraneità.
Contraddizione filosofica 1: Censura contro la libertà di espressione
Prima contraddizione tra censura e libertà di espressione. Alcuni sostengono che l'arte deve essere censurata se viola i beni culturali o le convinzioni, soprattutto quelli legati al sesso e alla sessualità.
Nel 2013, ad esempio, il governo indiano ha vietato un documentario su un giovane gay perché riconosciuto come «contro la cultura». Allo stesso modo, nel 2016, il governo malese ha vietato un libro che raffigurava le relazioni tra persone dello stesso sesso perché era contrario alle esercitazioni islamiche. In questi casi, la censura viene utilizzata per mantenere l'ordine pubblico e proteggere i valori tradizionali.
Tuttavia, altri sostengono che la censura sia contraria ai principi di democrazia e autonomia individuale. L'arte ha una lunga storia di confini e di contestazione delle norme sociali, e non deve essere soggetta a restrizioni arbitrarie basate su credenze personali. Come sosteneva il filosofo John Stuart Mill in «On Liberty», «se tutta l'umanità meno uno avesse un'opinione, e solo una persona avesse un'opinione opposta, l'umanità non sarebbe stata più giustificata nel far tacere una persona che se avesse avuto un potere, sarebbe stata giustificata nel far tacere l'umanità». Il diritto di esprimersi liberamente attraverso l'arte è essenziale per promuovere il pensiero critico, la diversità di pensiero e il cambiamento progressivo.
Tensione filosofica 2: Moralità contro estetica
Altra contraddizione filosofica è tra morale ed estetica. Molte culture ritengono che alcune espressioni di estraneità siano immorali, come la pornografia, la prostituzione o la poliammoria. Queste azioni possono essere considerate dannose per gli individui o per la società in generale, e quindi dovrebbero essere giudicate e non celebrate.
Alcuni cristiani, ad esempio, credono che l'omosessualità sia un peccato e che ogni arte che lo celebra sia immorale.
Tuttavia, altri sostengono che l'arte deve essere valutata esclusivamente per le sue virtù estetiche e non per le sue conseguenze morali.
Questa tensione può verificarsi anche all'interno dell'arte stessa. Alcuni artisti preferiscono esplorare i temi della sessualità e dell'identità di genere nel loro lavoro, ma possono affrontare critiche per questo.
Ad esempio, un regista gay può creare un film sulle relazioni gay, ma gli spettatori conservatori possono criticarlo per aver promosso uno stile di vita immorale. In questo caso, l'artista deve bilanciare la sua visione creativa con le aspettative e le norme della società.
Tensione filosofica 3: diversità contro autenticità
Terza contraddizione filosofica tra diversità e autenticità. Gli artisti hanno il dovere di rappresentare diversi punti di vista ed esperienze, anche in persone strane.
Tuttavia, alcuni sostengono che le immagini di estraneità nei principali media siano spesso stereotipate o tornizzanti, con conseguenti concezioni poco autostentistiche che rafforzano gli stereotipi negativi.
Ad esempio, un personaggio lesbico può essere rappresentato come maschio o non femminile, perpetuando ruoli di genere distruttivi. O un transgender può essere ridotto al suo aspetto ignorando la complessità della sua esperienza. Creando immagini più dettagliate e accurate dell'estraneità, possiamo sviluppare una cultura di accettazione e inclusione. Gli artisti devono concentrarsi attentamente su questa tensione, rappresentando verosimilmente l'estraneità, pur riconoscendo la necessità di diversità e rappresentazione.
Per concludere, la libertà di espressione nell'arte crea notevoli tensioni filosofiche quando sfida i tabù culturali intorno all'estraneità. La censura, la morale e la diversità giocano un ruolo nella formazione del modo in cui la stranezza è rappresentata nell'arte, dando luogo a un dibattito complesso su ciò che dovrebbe e non dovrebbe essere permesso. Mentre alcuni pensano che la censura sia necessaria per preservare i valori tradizionali, altri la vedono come un attacco all'autonomia individuale e alla creatività. Allo stesso modo, gli artisti devono bilanciare la loro visione artistica con le aspettative e le norme della società, portando a discussioni difficili su autenticità e stereotipi.
In ultima analisi, il dibattito sull'arte e l'estraneità sottolineano l'importanza della libertà di espressione, dell'inclusione e del pensiero critico.
Quali tensioni filosofiche si verificano quando la libertà di espressione nell'arte sfida i tabù culturali per quanto riguarda l'estraneità?
Quando la libertà di espressione nell'arte affronta tabù culturali di estraneità, può portare a diverse tensioni che sono sia filosofiche che socioculturali. Alcune di queste tensioni includono la censura, la marginalizzazione e persino la violenza.