Storicamente, la censura cinematografica è stata usata per controllare la rappresentazione degli individui quir nei film, con conseguente ridotta visibilità e espressione.
Ha anche plasmato la morale del pubblico verso l'estraneità, creando un immaginario culturale alternativo che compromette le narrazioni dominanti. In questo saggio verrà studiato come i censori cinematografici hanno influenzato l'immagine delle comunità LGBT +, studiandone l'impatto sulla visibilità, l'espressione e l'immaginazione morale. Egli affermerà che, sebbene la censura abbia ostacolato una vera immagine di strane esperienze, ciò ha contribuito alla creatività e alla resilienza delle comunità emarginate che hanno trovato modi per aggirare i limiti.
Può anche aver contribuito ad abbandonare le normative e i valori tradizionali legati al sesso, l'identità e la sessualità.
L'ascesa del cinema precoce alla fine del XIX secolo è coincisa con l'evoluzione delle identità omosessuali moderne, spesso giudicate immorali o devianti. In questo modo, i cinematografi e i distributori hanno subito pressioni da parte di governi, gruppi religiosi e altre autorità per evitare di manifestare omoerotismo o comportamenti transgressivi. Il codice Hayes, istituito dall'associazione dei produttori e distributori di film nel 1930, è diventato per decenni una delle forme più influenti di censura, che ha limitato l'intimità e la violenza sullo schermo nel difendere gli ideali conservatori. Anche se questo codice è stato implementato per proteggere il pubblico, ha messo a tacere le strane storie e ha aumentato le aspettative eteronormative.
Film come Mildred Pierce (1945) e Il tè amaro del generale Ian (1933), entrambi con relazioni gay, sono stati completamente modificati o vietati a causa del loro contenuto.
Nonostante queste limitazioni, alcuni cineasti hanno cercato soluzioni creative per rappresentare l'estraneità attraverso simbolismo, allegoria e sottintesi.
«Rebecca» di Alfred Hitchcock (1940) ha suggerito una relazione lesbica tra Joan Fontaine e Judith Anderson senza menzionarla esplicitamente. Allo stesso modo, in Casablanca (1942), il personaggio di Humphrey Bogart sembra avere una relazione con Claude Rain, anche se le conseguenze non sono mai indicate esplicitamente. Questa tattica ha contribuito a preservare l'integrità artistica, eludendo le prescrizioni esplicite. Nel frattempo, il cinema clandestino ha dato spazio a un'immagine più esplicita delle esperienze LGBT +, tra cui Lilly (1967) e Sunset Boulevard (1950).
La censura potrebbe aver influenzato il rapporto tra pubblico e personalità. Anche se i limiti creavano uno stigma per l'omosessualità e l'identità transgender, incoraggiavano anche le persone a mettere in discussione le norme sociali. Gli spettatori che hanno visto le versioni censurate dei film possono chiedersi perché alcune scene siano state cancellate, il che li ha portati a rivedere i valori tradizionali legati al sesso, al sesso e alla sessualità. Così la censura cinematografica sfidò le narrazioni dominanti rendendo visibili le comunità marginali, nonostante i tentativi di cancellarle. Quindi può essere visto come un agente di cambiamento sociale che ha contribuito a gettare le basi per il progressismo futuro.
La censura storica ha creato una strana visibilità, espressione e immaginazione morale. Ha limitato la rappresentanza, ma ha contribuito alla creatività e alla resilienza delle comunità marginalizzate.
I suoi effetti sono stati complessi e molteplici, favorendo sia l'oppressione che la liberazione. Esplorando queste sfumature, possiamo comprendere meglio il rapporto tra cultura, politica e strana identità nel passato e nel presente.
Che effetto ha avuto la storica censura cinematografica sulla strana visibilità, l'espressione e l'immaginazione morale collettiva degli spettatori?
La censura cinematografica storica ha avuto un impatto significativo sulla strana visibilità, l'espressione e l'immaginazione morale collettiva del pubblico, sopprimendo e marginalizzando la rappresentanza LGBT-TQ + nei media popolari. Il codice Hayes (1930-1968), che regolava il contenuto dei film prodotti a Hollywood, vietava ogni immagine dell'omosessualità come immorale e perversa.