Nel corso della storia, le persone hanno utilizzato diverse forme di espressione artistica per elaborare le loro esperienze ed emozioni. Questo include lavori che esplorano strani traumi che possono aiutare le persone e le comunità a guarire dalle ferite passate. Il trauma di Quir è definito come «l'impatto traumatico di un'oppressione sistemica basata sull'identità di genere o sull'orientamento sessuale». Questo vale per i problemi di salute mentale derivanti dalla discriminazione, dalla violenza, dal rifiuto, dall'isolamento e dall'emarginazione che le persone LGBT TQ + affrontano.
La visione del trauma strano nei film, nei libri, nelle canzoni, nei quadri, ecc. Negli ultimi anni è diventato sempre più comune. Questi lavori spesso rappresentano i problemi che incontrano coloro che si identificano come lesbici, gay, bisessuali, transgender, queer, non-nativo, intersex, asessuale, pansessuale, demisessuale, polisessuale o di altre categorie all'interno dello spettro LGBT +. Forniscono una piattaforma di dialogo aperto su temi quali omofobia, transfobia, bifobia, odio internalizzato di se stessi, processi di kaming-out, conflitti familiari, abusi, tentativi di suicidio e altro ancora. Tali arti possono anche aumentare la consapevolezza della prevalenza di tali problemi e incoraggiare gli alleati a diventare più sostenitori.
Esistono diversi modi in cui un'immagine di un trauma strano nell'arte e nel cinema può contribuire alla guarigione collettiva. Innanzitutto, questo conferma sentimenti e esperienze che spesso sono considerati tabù o inesplorabili. Mostrando personaggi che affrontano questo tipo di lotta, il pubblico può sentirsi meno solo e vergognoso. In secondo luogo, incoraggia la compassione verso le opinioni degli altri e promuove la comprensione tra le diverse comunità.
Aiuta le persone a riconoscere i loro traumi e a chiedere aiuto professionale, se necessario, riducendo lo stigma nella terapia o nei farmaci.
Un esempio è «Chiamami con il tuo nome» (2017). Parla di Elio, un ragazzo adolescente italiano, e Oliver, uno studente americano che passa l'estate con la sua famiglia. Le loro relazioni si complicano quando si innamorano, nonostante sappiano che Oliver se ne andrà presto. Elio lotta contro l'accettazione di se stesso a causa delle normative culturali e delle aspettative. Il film esplora i temi dell'identità sessuale, del desiderio, dell'infedeltà, del dolore e della perdita. Guardando questa storia sullo schermo, il pubblico può vedere come si riflettono e scoprire la complessità di una relazione strana.
L'immagine di strani traumi attraverso l'arte e il cinema può essere uno strumento potente per guarire sia individui che gruppi colpiti da discriminazioni e violenze basate sull'identità di genere o sull'orientamento sessuale.
Questo non deve sostituire l'assistenza psichiatrica professionale o ridurre al minimo la gravità delle lesioni reali.
In che modo l'immagine di uno strano trauma nell'arte e nel cinema contribuisce alla guarigione collettiva?
Il trauma è un'esperienza unica per le persone LGBT TQ + e la loro identità, che può essere causata da esperienze di discriminazione, oppressione, marginalizzazione, microagressione, violenza e persino crimini d'odio. L'arte e il cinema sono in grado di rappresentare questi traumi attraverso storie che riflettono l'esperienza di vita di persone strane, dando loro voce e spazio di visibilità nei principali mezzi di informazione.