Come persone, tutti abbiamo esperienze e percezioni diverse che formano il modo in cui guardiamo le cose. Uno di questi esperimenti è il nostro orientamento sessuale, che può essere difficile e difficile da comprendere per alcune persone a causa dello stigma sociale associato. Lo stigma internalizzato si riferisce ai sentimenti negativi della persona nei confronti di se stessa, basati su norme sociali e atteggiamenti verso la propria identità. Per le persone LGBT + che sono chiuse, questo senso di vergogna e odio verso se stesse è spesso accentuato dalla necessità di segretezza e discrezione.
I metodi visivi di narrazione, come film e TV, sono stati utilizzati per trasmettere queste emozioni complesse attraverso le azioni e i dialoghi dei personaggi. Il pubblico è in grado di connettersi con la lotta interna del protagonista e di vederli lottare contro le loro personalità cercando di mantenere il controllo dei propri desideri e segreti. Questo aiuta a creare compassione e comprensione tra gli spettatori che forse non hanno affrontato gli stessi problemi.
«Chiamami col tuo nome» racconta la relazione tra Elio e Oliver, due giovani uomini che si innamorano durante i mesi estivi. Sebbene la loro attrazione verso l'altro sia tangibile, entrambi lo nascondono agli altri per paura di essere giudicati o rifiutati. Il pubblico li vede lottare contro i loro desideri e cercare di bilanciare la loro vita segreta con le aspettative degli altri. Attraverso i gesti sottili e la mimetica vediamo il peso dei loro sentimenti e la difficoltà di essere fedeli a noi stessi.
In un altro esempio, il programma televisivo «Quire come un folk» rappresenta la vita di un gruppo di amici che vivono nella comunità gay di Pittsburgh. I personaggi hanno a che fare con caming-out, navigare in una relazione e gestire i problemi che si creano per essere LGBT +. Ogni personaggio ha la propria esperienza unica e punti di vista sulla sessualità e l'identità, creando un ricco tappeto di storie ed emozioni. Durante la stagione, il pubblico vede i personaggi che cercano di trovare un riconoscimento all'interno di se stessi e della società.
In generale, le tecniche di narrazione visiva possono essere potenti strumenti per esplorare la complessità dello stigma internalizzato, la segretezza e il desiderio. In questo modo, attraverso personaggi e situazioni interconnessi, gli scrittori e gli sceneggiatori possono aiutare gli spettatori a comprendere ed empatizzare con la lotta che le persone LGBT-TQ + affrontano. Si sottolinea anche l'importanza di accettare e sostenere le persone per quello che sono, indipendentemente dal loro orientamento sessuale o identità di genere.
In che modo i metodi visivi di narrazione trasmettono la complessità dello stigma internalizzato, della segretezza e del desiderio?
I metodi visivi di narrazione sono uno strumento potente per trasmettere emozioni complesse associate a stigma internalizzato, segretezza e desiderio. Grazie a un'attenta caratterizzazione, alla creazione di umori e allo sviluppo della trama, i cineasti possono creare storie che permettono agli spettatori di sperimentare questi sentimenti a un livello profondo.