Il termine «queer» viene spesso usato per descrivere individui che si identificano come diversi da quelli eterosessuali e cisgenerativi. Possono trattarsi di lesbiche, gay, bisessuali, transgender, non, intersex e asessuali.
Ci sono molte più variazioni all'interno di questo termine ombrello. Il queer identitario è una parte importante della letteratura nel corso della storia. Uno dei modi in cui gli autori hanno codificato l'estraneità nel loro lavoro è il sottinteso. Il sottotesto si riferisce a un valore nascosto nel testo, che non è chiaramente specificato, ma può essere estratto da quello scritto. Nella letteratura del diciannovesimo secolo, autori come Oscar Wilde usarono il sottotesto per esplorare i desideri dello stesso sesso senza violare le leggi contro l'omosessualità.
Nella sua opera, «Salomè», include riferimenti al portamento della testa di Giovanni Battista su un piatto simbolo dei genitali maschili. Questo gli ha permesso di scrivere di attrazioni gay senza rischiare la punizione. Allo stesso modo, Virginia Wolfe ha usato un sottotesto nel suo romanzo, «Mrs Dalloway», per esplorare le relazioni femminili al di fuori delle tradizionali strutture matrimoniali. Ha scritto della relazione di Clarissa con Sally Seton, che non è mai stata chiara, ma che ha insinuato le loro esperienze e sentimenti comuni.
Allegoria è un'altra tecnica letteraria utilizzata per codificare identità strane. L'allegoria è una storia o una poesia dove i personaggi rappresentano idee o concetti astratti. In Ulisse di James Joyce, Stephen Deadalus intraprende un percorso di auto - conoscenza, esplorando la sua sessualità. Lungo il percorso affronta diversi problemi, tra cui l'incontro con Bloom, che rappresenta fertilità e virilità. Anche se il libro non si rivolge apertamente alla sessualità di Dedalo, esplora i temi dell'identità e dell'appartenenza che hanno a che fare con le strane personalità.
Gli esperimenti stilistici vengono utilizzati anche per codificare l'estraneità nella letteratura. Le forme sperimentali di scrittura spesso violano le convenzioni e le aspettative tradizionali, permettendo agli autori di esplorare nuovi modi di esprimersi. Nel film di T.S. Eliot, Il paese dei rifiuti, usa un linguaggio frammentato e tecniche di collasso per creare una narrazione differenziata che rifletta lo stato psicologico dei suoi protagonisti. Questi metodi non tradizionali sono stati considerati radicali durante questo periodo di tempo e hanno aperto la strada a futuri lavori sperimentali.
La ricerca moderna può imparare da queste strategie letterarie, perché ci permette di vedere come gli autori si orientano nelle normative sociali e nelle aspettative. Capendo il significato, le allusioni e gli esperimenti stilistici della letteratura del Novecento e del Ventesimo secolo, possiamo comprendere meglio l'esperienza di persone strane nel corso della storia e oggi.