L'étrangeté est un état d'être qui dépasse l'identité de genre traditionnelle et l'orientation sexuelle. Il peut être compris comme un terme générique utilisé pour décrire des individus non formels qui sont attirés par d'autres en dehors du sexe biologique qu'ils désignent, et il couvre toutes les formes de comportement non hétéronormatif. L'étrangeté est aussi une forme de résistance à l'hétéronormalité qui renvoie à une norme sociale qui donne l'avantage aux personnes cisgenres et hétérosexuelles tout en marginalisant tous les autres.
L'industrie cinématographique mondiale diffuse depuis des décennies l'étrange pour la consommation de masse. Le premier film gay jamais réalisé est sorti en 1968 sous le titre « Boys in the Band » de William Friedkin. Ce film novateur a exploré des sujets tels que l'homophobie et la vie confinée à travers ses personnages et a suscité une conversation sur la sexualité. Depuis, Hollywood a produit de nombreux films avec des personnages queer, mais ils les ont souvent présentés comme des stéréotypes ou des piqûres, plutôt que comme des figures centrales.
Par exemple, dans les années 1990, plusieurs films ont été publiés, tels que Philadelphie et Gorbaty Mountain, qui comprenaient des personnages gays, mais n'ont pas étudié en détail leurs relations et n'ont pas examiné les questions plus larges liées à l'étrangeté.
Ces dernières années, cependant, il y a eu un changement vers des représentations plus nuancées des personnes LGBTQ + à l'écran. Des films comme Moonlight et Appelez-moi par votre nom ont gagné la reconnaissance des critiques pour avoir représenté des histoires d'amour homosexuelles avec empathie et sensibilité. Mais ces films continuent de se concentrer principalement sur les personnages principaux blancs et ne comprennent pas d'autres groupes sous-représentés dans la communauté queer.
En outre, certains pensent que ces films perpétuent des sentiers nuisibles sur le VIH/sida et d'autres problèmes de santé liés à l'étrangeté.
Une autre tendance est l'utilisation de personnages bisexuels qui sont utilisés comme des dispositifs d'intrigue plutôt que des gens complètement développés. Les bisexuels sont souvent présentés comme erratiques ou peu crédibles, tandis que les lesbiennes et les gays sont présentés comme des partenaires monogames qui ne peuvent être attirés que par un seul sexe.
En outre, les personnages transgenres sont souvent utilisés pour une valeur de choc, sans accorder suffisamment d'attention à leurs luttes ou à leurs histoires.
En fin de compte, la commercialisation de l'étrangeté par l'industrie cinématographique renforce les conceptions hétéronormatives du sexe et de la sexualité. Il crée une image de la culture queer comme quelque chose d'exotique ou dangereux au lieu de la normaliser dans le cadre de l'expérience humaine. Cette commercialisation a également pour effet de marginaliser davantage les non-hétéronormatifs en dehors d'Hollywood, qui ne s'inscrivent pas dans cette définition étroite de ce qui constitue l'étrangeté.
Comment l'industrie cinématographique mondiale a-t-elle contribué à l'esthétique de l'étrangeté pour la consommation de masse ?
La commercialisation de la « bizarrerie » par l'industrie cinématographique est un phénomène complexe qui implique de nombreux facteurs, y compris les normes culturelles, les attitudes sociales et les pressions économiques. L'image des personnages LGBTQ + à l'écran a évolué au fil du temps, passant de représentations sous-textuelles dans les premiers films à des images plus explicites au cours des dernières décennies.