L'art de la performance est une forme d'expression créative qui comprend la création de performances pour transmettre des idées et des concepts à travers différents environnements tels que le mouvement, le son, les arts visuels et la parole orale. La performance est une partie importante de l'histoire des LGBTQ depuis le début du mouvement moderne pour les droits des gays dans les années 1960. Cet essai examinera comment la participation à la performance-art offre aux personnes LGBTQ des possibilités d'expression, de critique politique et de formation d'identité collective.
S'exprimer
Les personnes LGBTQ ont souvent été confrontées au harcèlement et à la discrimination en raison de leur sexe et de leur identité sexuelle, ce qui rend difficile leur libre expression.
Cependant, la participation à la performance-art leur permet d'explorer leurs identités et leurs expériences sans crainte de condamnation ou de censure. Avec l'art de la performance, ils peuvent créer des œuvres qui défient les récits traditionnels sur ce que signifie être bizarre et suggèrent des points de vue alternatifs sur le sexe et la sexualité.
Par exemple, les artistes drag utilisent le maquillage, les costumes et les mouvements pour saper les normes de genre et défier les attentes sociales de la féminité et de la virilité. Ils utilisent également l'art de la performance comme moyen de célébrer leur propre identité et culture. De cette façon, ils se renforcent, ainsi que les autres membres de la communauté LGBTQ, qui peuvent se sentir aliénés par la société fondamentale. L'art de la performance offre également aux personnes LGBTQ la possibilité de transmettre des idées et des sentiments d'une manière qui n'est pas toujours possible dans la vie quotidienne.
La critique politique
L'art de la performance est un environnement efficace pour les personnes LGBTQ pour participer à l'activisme politique et à la critique des systèmes sociaux et politiques. Il peut être utilisé pour sensibiliser la communauté LGBTQ à des problèmes tels que l'homophobie, la transphobie et la violence contre des personnes étranges.
Par exemple, les militants de la lutte contre le sida ont utilisé l'art de la performance pour attirer l'attention sur les destructions causées par le VIH/sida dans les années 1980 et 1990. Ils ont créé des spectacles qui ont défié les stéréotypes sur les gays et souligné la nécessité urgente pour le gouvernement d'agir pour surmonter la crise. En outre, la performance a été utilisée pour protester contre les politiques et lois discriminatoires, y compris la loi sur la protection du mariage (DOMA) et la loi « Ne demande pas, ne parle pas » (DADT). Les artistes ont également utilisé la performance pour contester les lois sur la censure et promouvoir la liberté d'expression.
La formation collective de l'identité
La participation à la performance-art permet aux personnes LGBTQ de former une identité collective à travers des expériences et des valeurs communes.
Par exemple, les artistes queer ont collaboré à des projets qui marquent leurs perspectives et leur histoire uniques. Cette collaboration contribue à créer un sentiment d'appartenance et de solidarité au sein de la communauté, contribuant à une compréhension commune de ce que signifie être LGBTQ. L'art de la performance offre également des possibilités d'expression créative qui pourraient ne pas exister autrement, permettant aux membres de la communauté d'explorer leur identité et leurs intérêts sans crainte d'être condamnés ou censurés. Grâce à l'art de la performance, ils créent un espace où ils peuvent s'exprimer librement et communiquer avec d'autres personnes qui partagent ce genre d'expérience.
Comment la participation à la performance-art offre-t-elle aux personnes LGBTQ la possibilité de s'exprimer, de critiquer politiquement et de former une identité collective ?
Performance Art a été utilisé comme un moyen efficace pour les membres de la communauté LGBTQ de s'exprimer, de critiquer politiquement les questions qui les touchent et de former un sentiment d'identité à travers le collectivisme. La participation à la performance-art peut être considérée comme un moyen de sensibiliser la communauté LGBTQ à l'injustice sociale, tout en célébrant son identité.