En tant que chorégraphe érotique, je m'engage à raconter des histoires à travers un mouvement à la fois visuellement captivant et émotionnel.
Mon but est de créer une expérience qui remet en question la perception par le public de ce qui peut être transmis à travers la danse, tout en explorant les subtilités du lien humain et du désir.
Interviewer: Pouvez-vous décrire en détail votre approche de la création de ces œuvres?
Interlocuteur: Absolument! Mon processus commence par une recherche approfondie sur divers sujets liés à la sensualité, à l'intimité et à la sexualité. Ensuite, j'analyse les mouvements et les séquences qui provoquent certaines émotions ou idées avant de poster chaque partie plus loin. Cela exige une grande collaboration entre les danseurs et moi, car ils apportent leurs propres interprétations uniques à chaque spectacle.
Interviewer: Avec quel type de musique travaillez-vous habituellement lors de la création de ces œuvres?
Interviewé: Le choix musical de mes œuvres varie en fonction de la narration racontée.
Par exemple, si je travaille sur une œuvre sur la dynamique du pouvoir dans une relation, je peux choisir une musique avec un ton plus agressif pour refléter cette énergie. Si elle est axée sur la vulnérabilité et la tendresse, je ferais plutôt appel à des mélodies plus douces. Quoi qu'il en soit, le paysage sonore fait toujours partie intégrante de l'établissement de l'humeur et de l'atmosphère dans chaque scène ".
Interviewer: Quelle est l'importance de la couverture et de la scénographie dans votre processus créatif?
Interviewé: L'éclairage et la scénographie jouent un rôle décisif dans l'amélioration de l'expérience globale de chaque œuvre. Ils aident à attirer l'attention sur certains domaines et fournissent également un contexte au public qui peut ne pas avoir une connaissance préalable de l'histoire racontée. Ainsi, je passe beaucoup de temps à affiner les deux éléments jusqu'à ce qu'ils se complètent parfaitement.
Interviewer: À votre avis, en quoi la chorégraphie diffère-t-elle des autres formes d'expression artistique?
Interlocuteur: Bien que la chorégraphie implique certainement le mouvement et la corporalité, comme d'autres formes d'art, son objectif principal est souvent de transmettre un message ou une émotion à travers la danse, et non seulement de créer de belles images. Cela exige également une grande coordination entre les intervenants, ce qui ajoute un autre niveau de complexité au processus de création.
Cependant, en fin de compte, je pense que toutes les formes d'art peuvent être utilisées pour étudier les mêmes thèmes et idées - cela ne dépend que de la façon dont vous les abordez!