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EVOLUCIÓN DE LAS FOTÓGRAFAS QUE FORMAN LA CULTURA DE LA MODA. esEN IT FR DE PL TR PT RU AR JA CN

La profesión de fotógrafo ha dominado a los hombres desde el principio hasta hoy. Este desequilibrio es especialmente evidente cuando se trata de una fotografía de moda en la que a menudo aparecen modelos escasamente vestidos posando seductores para la cámara.

Sin embargo, muchos fotógrafos creen que esto está cambiando lentamente gracias a los esfuerzos de mujeres como Annie Leibovitz, Helmut Newton y Tina Modotti. De hecho, estos tres fotógrafos han ayudado a revolucionar la forma en que vemos la belleza femenina, gracias a su arte y habilidad. Y ahora más que nunca revistas como Vogue celebran las aportaciones de las fotógrafas que contribuyen a su rodaje promoviendo detrás de la cámara la diversidad de género. En el último material de la revista, la portada destaca a cinco fotógrafas cuyas obras reflejan la esencia de la feminidad en todas sus manifestaciones. Desde retratos sensuales hasta una fotografía callejera en broma, cada imagen muestra una visión única de la feminidad. Mientras la sociedad sigue exigiendo más representación a todos los rincones de la industria mediática, Vogue espera que otras ediciones sigan su ejemplo y muestren más talento femenino en sus páginas. Al hacerlo, pueden ayudar a crear condiciones de juego iguales, donde todos tendrán las mismas oportunidades de triunfar.

Según Annie Liebowitz, lo más importante de la fotografía es poder contar una historia con ellos. Ella dice que no necesita palabras ni programas de edición extraños; sólo su propia visión y visión de los detalles. ¿Y qué mejor manera de hacerlo que a través de imágenes íntimas de mujeres? Su retrato de culto de Meryl Streep captó de inmediato su vulnerabilidad y fuerza. algo que muchas personas nunca consideraron posible al mirar sus películas en solitario. «No solo se trataba de tomar una sola foto», dijo Libowitz después, «sino de crear toda una narrativa a su alrededor». Ese fue el enfoque que llevó a la revista «Rolling Stone» a llamarla a algunas de las portadas más recordadas a lo largo de los años. Además de capturar a actores famosos como Brad Pitt, también filmó portadas de álbumes para U2 y Bruce Springsteen. Hoy sigue siendo una de las fotógrafas más influyentes de Hollywood gracias en parte a su voluntad de desafiar las normas públicas, aún aceptando las tradiciones (y a menudo socavándolas).

Tina Modotti apareció en un momento en que la fotografía era mayoritariamente considerada un bien masculino, pero sin embargo logró hacerse un nombre. Nacida en Italia en 1896, se trasladó a San Francisco antes de finalmente establecerse en la Ciudad de México, donde comenzó a trabajar en tareas para Vogue Italia. Allí se hizo conocida por sus reveladoras instantáneas de campesinos mexicanos, trabajadores en duras condiciones - un marcado contraste con las glamorosas imágenes que generalmente aparecen en las revistas de moda de la época. A pesar de las críticas iniciales de colegas masculinos por su ética y profesionalismo laboral, Modotti se convirtió en una de las primeras fotógrafas femeninas en ser mostrada en la sección Retrato femenino de la revista Harper's Bazaar. Sus pinturas han inspirado desde entonces a innumerables artistas, entre ellos Frida Kahlo, que pintó varios retratos sobre ellos; aún hoy siguen siendo representaciones icónicas de la feminidad tanto dentro como fuera de las paredes del estudio.

Helmut Newton es quizás más conocido por sus fotos provocativas que muestran a modelos vestidos con nada. ¡y a veces menos! Su trabajo ha sido descrito como «erótico» o «sexual», pero lo que lo diferencia de otros fotógrafos es la forma en que graba los momentos cotidianos sin hacerlos parecer pornografía y no el propio artisticismo. A lo largo de los años ha trabajado con celebridades como Kate Moss y Cindy Crawford, además de crear campañas para anunciar perfumes de Chanel No5 (lo que ha ayudado a poner su aroma en el frente y en el centro).Su popularidad le llevó a colaborar con marcas que van desde la revista Playboy hasta Harper's Bazaar (donde alguna vez rodó Beyons Knowles), demostrando que los hombres no siempre son necesarios a la hora de hacer fotos sexuales. Esta diversidad refleja nuestra actitud cambiante hacia los roles de género en la fotografía - ¡algo que esperamos que continúe por mucho tiempo en el futuro!